芬蘭冬季的氣溫經常在零度以下，河流與湖泊凍結，森林被大雪覆蓋，而夜晚漫長，幾乎看不見太陽。藝術家蔡芷芬根據去年在芬蘭駐村的經驗，以「冷時光」為題，用影像、裝置、紡織品等媒材，展示當地特殊的地景、氣溫與光線。

雖然當地天色灰暗，但蔡芷芬發現附近住家與農舍會點燈，散發微弱的光芒，帶有神秘感。她為了呈現「黑暗中的光點」，在展場中央懸掛白色的「冰柱」，這些冰柱是幾何圖形構成，像一棟房子，而裡頭的燈泡忽明忽滅。

冰柱下方則擺放數棵榕樹盆栽，但榕樹不太可能在寒冷的氣候生長，這是藝術家詩意的想像。蔡芷芬說明，她希望作品除了與芬蘭地緣有連結外，人們也能用熟悉的文化去欣賞，因此透過熱帶植物表現台灣與芬蘭不同的景色。

她表示，人們以為文本有固定的閱讀方式，但文本其實是開放的，每個人都可以自行詮釋。「冷時光」就有不同的唸法，三個字拆開來讀，包含溫度、時間、空間、光等概念，唸成「冷─時光」則強調時間，而「冷時─光」也存在其他可能性。

光不只是這次展覽的重要元素，也是蔡芷芬對芬蘭的感受。她在芬蘭駐村期間，經常在黑暗裡面度過，剛開始頭很昏，但習慣之後，她會利用有光的時段到外面拍攝影像，夜晚就在工作室裡剪輯或構思作品。她表示，太陽永遠不會升到空中， 只會在水平線上，自己好像待在黑暗裡面工作，宛如一個光點。

影像結合芬蘭神話 述說火的珍貴

芬蘭冬季的日照時間短，經常籠罩在黑夜中，蔡芷芬只能在早上十點到下午兩點外出拍攝，其餘時間待在工作室裡創作與閱讀。她發現芬蘭的詩歌與小說也能呈現當地的地理環境，便結合文學、影像與聲音三種元素，創作一部錄像作品。

這部錄像可以分為光、冰凍、湖泊三段敘事。第二段拍攝冰天雪地中的草木，右方則畫有一棟用火柴棒搭建的小屋，背景音樂也從簡單的聲響變成人們的朗誦聲，而朗讀的內容是芬蘭神話《卡勒瓦拉》（Kalevala）。

《卡勒瓦拉》描述開天闢地後，芬蘭的英雄划船出海，尋找月亮、太陽、火焰、燈光等人們渴望的事物，照亮沒有光的地理環境。同時，火也可以鑄鐵、打造武器，有助於航海冒險，因此在傳統芬蘭人眼中，火柴棒是珍貴的寶藏。

在芬蘭現代社會中，火柴仍扮演重要角色，是生活的必需品。蔡芷芬說明，當地氣候寒冷，人們為了讓身體血液循環變好，每天都會洗三溫暖，而傳統的柴燒三溫暖，必須自己用火柴棒點火，燃燒真正的木材。

虛構與真實的雪景 象徵浪漫與現實生活

蔡芷芬移居到某地創作，會觀察當地自然與人為環境的關係。她拍攝芬蘭兩個不同的雪景，分別投影在地面與牆壁，雖然地面的影像是真實場景，但營造成古典油畫的色調，整體畫面靜止不動，只有遠方的白煙飄逸，而看起來浪漫的煙霧，實際上是造紙工廠排放的廢氣。

牆壁的影像經過後製，像草木間雪花紛飛、冰凍的河流旁放置幾盞燈火等浪漫畫面，但這些類似夢境的場景都是為了襯托最後一個鏡頭，當白煙散開，中間有一座煙囪，隨後又變成雲霧。

「詩意的事物還是得回歸到現實生活。」蔡芷芬表示，人們可以保留浪漫的想像，但不要忽略事實，白煙實際上就是廢氣，而不是浪漫的事物。

她更進一步說明，如果對自然環境抱有浪漫情懷，結合看起來不自然的事物。大自然不可能回到沒有工業化之前的模樣，不會再有田園牧歌般的風景，人們現在所看到的自然是一種「後自然」，是重新建構的環境。