渡邊修一（Osamu Watanabe）

渡邊修一畢業於東京Zokei大學，為設計學門的專業背景。他擅長以甜點造型堆疊出立體創作，曾受日本NHK電視台邀請至節目訪談，作品被日本各大美術館及博物館典藏，並在中國、意大利、比利時、土耳其、美國和韓國舉辦過個展。甜點作為現代人生活中常見的物件，且每個甜點對於觀者來說都有屬於自己的一段回憶，在根基於這個共同情感中，渡邊透過精雕細琢的樹脂，創造出各種形象不同的藝術作品，讓觀者在欣賞作品形式的美感當下，也可以透過甜點所創作出來的符號，感知到自己過往的美好回憶，讓藝術更為生活化。

渡邊修一，天上的使者，複合媒材，38x53x24cm，2017年。圖/原顏藝術UYart提供。

藤井健仁為日本大學藝術系畢業，在亞洲地區舉辦過許多個展及聯展，同時榮獲第八屆岡本太郎紀念當代藝術大獎及許多其它知名獎項。他的作品極具特殊性，主要是以鐵作為創作媒材，並加入許多現代語彙，透過精準的掌握每一個線條的功能，讓冰冷的材料，以柔美的姿態（雕塑），呈現出動態感。

除了對於鐵這個媒材在技術深度上的掌握以外，藝術家在選擇主題呈現的風格，也獨具特色，如本次展出的作品之一《遠離大海的現象-7》，是以娃娃的形象呈現。過去我們看到娃娃的題材在材料的表現上，大部分選擇較為暖調性質的媒材，而將其運用在鐵當中，也為突破了媒材上意義，為作品加入更多的當代性思維。

藤井健仁，遠離大海的現象-7，鐵件、紗布，65.3×17.8×16 cm，2014年。圖/原顏藝術UYart提供。

融入文化特色的自我風格

日本的當代藝術發展呈現多元的風格樣貌，我們可以在上述的展覽作品當中，看到每個藝術家皆把自我的經歷，融入了創作裏面。同時也可以發現，不同屬性學院的藝術家，在藝術思維上也有不同，不過皆再再地展現了他們自我特色的一面，並加入了日本過去至現今社會、文化中的傳統與風氣。他們所討論的不僅是形式上的美感，也深入觀者內心的生命歷程，並藉由細節與創新思維的處理，一步步引領大眾進入藝術家所建構的世界當中。

「日本藝術家五人聯展」

展覽地點｜原顏藝術 UYart（台中市西區自立街28號）　

展覽日期｜2018.01.09-2018.01.27