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張大千《一位國畫大師如何追上畢卡索》

(4)張大千於藝術史的特色與貢獻

前面的文章寫到這兒,我想大部分人應該都能理解為何張大千會被稱為「20世紀最傳奇的國畫大師」了,這部分我們就來比較系統地歸納出張大千在中國乃至於世界美術史上的特色與貢獻。

4.1張大千的特色

1. 江湖性格以及高超的自我行銷能力:在中國繪畫史上尤其是傳統國畫家,大多追求與世無爭甚至長住深山的「文人性格」,我們也很少聽到中國歷史上哪個大畫家會刻意去追求名氣並四處廣交名流的,因為他們大多是「文人」或者以追求「文人清高」為目標,這一點和西方早有成熟的繪畫市場與完整的藝術商業生態讓藝術家得以賣畫維生是極端不同的,張大千相當特別的地方在於,他不但精通中國傳統文人的詩、書、畫「文人能力」,卻還具備了「非傳統文人」的江湖性格以及高超的自我行銷能力(甚至連西方絕大部分的畫家可能都不及張大千),從他總是積極廣交名流又似乎有計畫性地一步步取得「石濤再世」、「南張北溥」、「南張北齊」、「五百年來一大千」、「東張西畢」等名號來看,更是展現高超的自我行銷包裝能力,這樣特殊的江湖性格除了天生之外,筆者相信跟張大千小時後就當過土匪的特殊經歷頗有相關,試想都被抓去當土匪還活下來了...那這世界還有什麼事好怕的呢?而中國傳統畫家裡又有幾位擁有像張大千一樣的傳奇經歷呢?

2. 最有故事性的傳奇生平:在中國繪畫史上,我們也真的很難找到一位畫家傳說是黑猿轉世、當過土匪、做過和尚、有那麼多以假亂真的仿畫軼事、三年敦煌面壁、前後在國內外經歷波折、跟畢卡索有那麼一段會面、面臨眼疾卻又能以潑墨山水突破自己...,更別忘了張大千即使做了這麼多事但大半生是處在中國當時最紛亂的時代,以現代話簡單的說,張大千一生有無數的「梗」可以讓人講、給人傳,就連「張大千」這三個字都是這麼有故事、這麼好記。這些讓人容易口耳相傳的事蹟,在當時那個沒有網路與媒體的時代起了極大的作用,甚至到了今天我們都還不斷地在講張大千的這些故事。

3. 兼具中國繪畫史上頂尖的仿畫技巧與商業頭腦:中國繪畫史上能夠同時精通各朝代與各主題的畫家是極少的,是需要極大努力的,而要臨摹或模仿古代大師到張大千這樣如此以假亂真的程度在技巧上更是極為不易。或許有人質疑張大千做仿畫還賣錢在道德上的問題,但既然我們在本文已經了解張大千到一定程度,或許可以從下面幾個角度來看:首先,前文提過張大千曾在許多場合直接在眾人面前揭露自己的仿畫而令在場驚呼不已並成為四處流傳的故事,所以筆者認為張大千故意讓仿畫流通在外並不毫不避諱地時常在眾人面前拆穿那是自己的作品,不無可能是有計畫性地要藉此方式宣傳本身的名氣與繪畫技巧之高;接著,有了名氣,他的畫作在市場上就會更好賣;最後賺到了錢,他又去收藏更多的古畫來精進自己的技巧。所以,我們要說他是為了賣畫養家也好,是為了爭取名氣也好,是為了更加精通繪畫技巧也好,在那個沒有藝術產業與宣傳管道的時代,張大千靠著本身的能力與膽識,不但將自己磨練成一位中國繪畫史上頂尖的仿畫高手,同時還能名利雙收,這種全方位的兼具繪畫技巧與商業頭腦別說是一般畫家,恐怕古今中外的藝術產業裡都不常見到。

4. 向上集大成又能開創全新的繪畫技法:在張大千那個年代甚至於以後的中國畫家,並無太多能夠向上集大成且詩、書、畫兼具的畫家,「南張北溥」的溥心畬算是極少數詩、書、畫三絕而能在繪畫史上集大成的大師之一,但溥心畬繪畫技法基本上僅追溯到宋元,然而張大千因為有三年敦煌臨摹壁畫的重要經歷,讓張大千的繪畫跨越了宋元而更進一步到了隋唐,這些在張大千臨摹敦煌壁畫後的作品線條、色彩、尺幅等方面都可以看出來。而更難能可貴的是,一般追求集大成的國畫大師由於專注於古畫技巧的運用與傳承,不易開創出全新的繪畫技法,但是張大千遭受眼疾的際遇加上本身不受侷限的江湖性格,竟還能開創出潑墨潑彩的「潑墨山水」風格。這種能向上集大成又能開創全新的繪畫技法的大師在中國繪畫史上是不多見了,在西方繪畫史上恐怕也只有畢卡索等極少數大師能做到。

5. 一己之力創造繪畫市場又提升國畫地位:在那個中國尚無藝術產業甚至兵荒馬亂的年代,張大千卻是自行開創了市場經濟,當過去揚州畫派最多也只是街邊賣畫或接受區域性的訂單生意,張大千卻能在中國境內各地四處舉辦畫展並銷售暢旺,靠的不是景氣,靠的是他同時是畫家、是收藏家、是鑑定家/仿畫高手、是生意人、是名流等多重身份,這在中國繪畫史上可能是史無前例的,在西方繪畫史上也不多見。更難能可貴的是,張大千後半生或許逼不得已只能棲身海外,卻依然堅持中國文人的生活、打扮甚至繪畫風格,並在世界各地包含羅浮宮舉辦畫展,同樣你可以說張大千是為了將自己的名氣提升到國際也好,是為了能持續賣畫養家也好,結果是中國繪畫的地位確實也透過張大千棲身海外這數十年的努力而更加提升了,這恐怕也是中國繪畫史上前無古人的,而張大千也很可能是一生畫作最多、展覽最多、銷售最高的中國職業畫家。

圖/ 張大千|松壽圖136.5x64.5cm張大千|黃山煉丹臺45x52.5cm 

4.2張大千於藝術史上的貢獻

我們歸納了張大千上述幾個重要特色之後,或許可以用垂直與水平等四個面向彙整出張大千於藝術史上的貢獻:

1. 中國傳統繪畫集大成並上溯至隋唐:從垂直面向上來看,張大千不但完成了中國傳統繪畫的集大成,從石濤、八大、徐渭等,進而涉及明清各大家,再上溯到宋元,最後還透過敦煌壁畫臨摹而首度上溯到隋唐;

2. 開創出潑墨潑彩技法的全新「潑墨山水」風格:在中國傳統潑墨技法的基礎上,張大千結合了中國傳統山水畫的神韻與構圖,甚至可能參考了敦煌壁畫以及西方抽象表現主義的繪畫色彩,進而開創出潑墨潑彩技法的全新「潑墨山水」風格,在中國繪畫史的垂直面向當中得以往下開啟新的繪畫道路;

3. 革新了繪畫市場的運作模式:正當中國幾乎毫無繪畫市場的產業生態時,西方市場卻是另一個極端,早已有固定的藝術產業運作模式包含畫商、畫廊、拍賣、媒體、美術館等,張大千卻幾乎憑著一己之力順利橫跨了東西方市場,不依賴畫商銷售、不憑藉畫廊包裝、不倚靠拍賣炒作,在沒有如現今網路媒體發達的環境下竟完成了近乎C2C(個人對個人)的銷售方式,也可以說革新了繪畫市場的運作模式與行銷技巧。這看在現今的藝術家眼裡其實應該有很多令人省思之處,我們或許可以想像一下,如果讓張大千是生在這個沒有戰亂、充滿網路媒體、銷售管道如此多元而成熟的時代,他又會如何竭盡所能地充分利用這些資源來成名與賣畫;

4. 推升中國繪畫在全球的地位並促進了東西藝術的交流:透過在全球各地的展覽,乃至於「東張西畢」的東西方大師交流,張大千可以說史無前例地推升了中國繪畫在全球的地位,並直接促進了東西藝術的交流。乃至於大千1983年去世後,其作品一直是蘇富比和佳士得等拍賣公司的常客,成為中國甚至全球拍賣市場上的「指標股」甚至「權值股」。2011年張大千作品的成交金額更首次超過畢卡索,躍上全球藝術市場的頂端,直接提升了中國繪畫在國際市場上的能見度。