藝術家洪瑄

藝術家洪瑄以水墨與複合媒材進行創作，對當代的水墨意義進行探討，讓大眾可以看到現今當下水墨不在拘泥於過往的傳統經驗來進行創作，而是融合了時下人們生活中的感知來表達，形式及內容別具新意。

藝術家洪瑄作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家洪瑄作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家洪瑄及媒合畫廊赤粒藝術總經理陳慧君女士。圖/非池中藝術網攝

藝術家范嘉恩

藝術家范嘉恩，其以壓克力創作，將其自身的內在經驗與虛擬景觀融合，帶給觀者特殊的觀看經驗，並共同探索數位秘境的空間。而這些被解構及轉換後所構成的畫面，也創造了獨特的視覺場域。

藝術家范嘉恩及媒合畫廊看到藝術策展人吳佳靜。圖/非池中藝術網攝

藝術家范嘉恩作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家范嘉恩作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家彭宸

藝術家彭宸以獨特的媒材Yupo紙進行創作，讓水彩當中水所流動的痕跡更加的明顯，並使色彩顯得飽滿且脆弱，用以暗示時間流逝中的微物短暫存在。另一方面，在構圖當中的空間錯置，也促使觀者思考，這些被遺棄在公共場域的家俱與物件究竟經歷了什麼？

藝術家彭宸及媒合畫廊木木藝術經理。圖/非池中藝術網攝

藝術家彭宸作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家彭宸作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家陳漢聲

藝術家陳漢聲的作品結合了陶藝、釉燒、纏花與動力裝置，營造出具有古意與當代交錯的凝視空間，說明了在都市與文明發展之下，人心所延伸而出的焦慮感，並藉此表達自身對於對於家鄉的思念情懷。

藝術家陳漢聲代理人及媒合畫廊伊日藝術專案副理。圖/非池中藝術網攝

藝術家陳漢聲作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家陳漢聲作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家林義隆

藝術家林義隆的作品以銅版腐蝕技法製作版畫作品，並透過不同層次的細膩灰階色調，表現了空間及立體感，工序非常的繁複。再者，他的圖像內容表達了對於寬宏宇宙以及平行世界的奇想。

藝術家林義隆及媒合畫廊藝星藝術中心總經理王雪沼女士。圖/非池中藝術網攝

藝術家林義隆作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家林義隆作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家魏澤

藝術家魏澤的作品以充滿異國風情的攝影作品交疊，並探討種族與身分認同的議題。他的創作內容多半以具有檔案、文獻史料為主，圖像涵蓋生活造訪的地點與歷史遺址。

藝術家魏澤代理人及畫廊協會理事長鍾經新女士。圖/非池中藝術網攝

藝術家魏澤作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家魏澤作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家王博彥

藝術家王博彥的創作方式是先以三維掃描的方式，擷取自我的肖像，並將單一角度所取得的局部數位模型以三維列印出實體的片段，再以手縫接而成，用以探套數位檔案的脆弱性。此外，在這個過程當中，也闡述了空間、記憶和身體感知之間的連動性。

藝術家王博彥及鍾經新女士。圖/非池中藝術網攝

藝術家王博彥作品。圖/非池中藝術網攝

藝術家王博彥作品。圖/非池中藝術網攝

藝術的進程不停地發展，表現的方式也日趨多樣，而這些變化也代表著當代人們對於世界的生活感知。藉由觀察每個年代的風格創作，我們對於周遭的認知也會有不同的想法。或許當我們駐足於過去經典大師的名作之前，不仿也可以多留意於當代的藝術創作，畢竟當我們真正去了解它時，其細節當中的觀念與思維，往往扣人心弦，令人驚艷。

展覽資訊：ART TAIPEI：「2018 台北國際藝術博覽會」