「選擇你的未來，你的生活。但我幹嘛要做？我選擇不要生活，我選擇不選擇的人生。」——歐文威爾許《猜火車》

在這個充滿絕對值的時代裡，我們都在試著打破。世界不是西洋棋的黑白博弈，不是兩種力量的拉鋸，更真實的，是我們在對抗著對等的狀態。

兩位創作者以平面創作、刺青藝術敘述生活的樣貌。趙璿從黑白人物對比著彩色生活的型態，天天從浮世繪角色表達著戲謔的劇場。同樣是生活面向的詮釋，兩位創作者以另一個眼光看待著，並以不同的媒材表現。也許，最有趣的並非預期的展現，而是無法預期的火花。

天天的浮世繪角色都逗弄著姿態，俏皮中有點嘲諷，不僅運用日本神祗、水中動物、日常人物的形體，在畫面中進行一場場的戲劇表演，尤其結合了刺青的行為，可以發現當代藝術的可能。又或者，當代藝術刺激著人們思考，什麼為藝術，什麼為打破。將次文化導入藝術的領域，就形成一種提問。

趙璿的作品中，可以看到各種情感的問題，包括他者的接納與自我的自語，像是呢喃著生成的各方模樣，繾卷著每個細縫中，每個角色並非甜膩著夾聊生活，而是以一種疑惑的神情行為著。他們也許是你成長過程中的一抹膠片，一張回憶，一個階段，他就默默在其中疑惑著，每個關於人的思考。

透過「B級計畫」聯展中，我們可以發現兩位創作者的概念在於主次間的問號，或許就像趙璿此次的論述：

「當所有人都在追求更A級的生活，我們知道B也是一種方式。」

主流對比著次要，但更可以確切的是，流動的時代中沒有絕對的主與次，更應該敘述的是，對於觀看的角度，它從來不是一個視野，而是自我的建立，更可以說，它就是美學，美學是流動的。

值得一提的是，「B級計畫」展覽結合了刺青行為，邀請了觀者進入一個另類的參與，當畫布的收藏轉移成自我的體現，可能就具有某種行為藝術的意涵。這個參與來自於他者對於圖像的認可，圖像的認可就帶著文化的接納，更保有當下狀態的承載。

創作者介紹

天天

2011    進入其之紋身至今

2012    畢業於台灣藝術大學多媒體動畫藝術學系

1988    出生於台灣高雄

參展經歷

2017    北京廊坊國際紋身藝術展

2017    新加坡刺青展

2017    第八屆台灣國際紋身藝術展

2016    第七屆台灣國際紋身藝術展

2016    北京廊坊國際紋身藝術展

2016    上海刺青極限展

2016    南寧塔兔秀

趙璿 Chao Hsuan

2017    現就讀台北市立大學視覺藝術研究所

2013    畢業於中國文化大學美術學系

2008    畢業於復興商工美術科

1990    出生於台灣台北

Solo Exhibition

2017    派對人生  趙璿個展 二空間 台北

2017    自溺樂園  趙璿個展 水谷藝術 台北

2016    日常不安 ㄓㄒ個展 生活在他方 台北

2014    下半輩子的第一天  ㄓㄒ個展 女巫 台南

Group Exhibition

2017    B級計畫 雙人聯展 荻達寓見 台北

2016    荒誕時代 新銳創作聯展The Geeks  火腿藝廊 高雄

        ___恐懼症：當真實滲透到現實 臺韓交流展  朋丁 台北

2015    食間旅行 創作聯展 紅頂穀創 高雄

        徵禮啟事 創作聯展 紅頂穀創 高雄

2014    非法策展 聯展 新濱碼頭藝術空間  高雄

        台灣藝術家博覽會  新光三越台北信義新天地 A9

        【Archetype _ 開箱進廠¬】聯展 Archetype Factory 原行廠域 台北

2012    芝加哥性變態 創作聯展 優米胡椒 台北

2010    PEIPAI 夏季藝術聯展 宜蘭縣政府文化局

        PEIPAI 秋季藝術聯展 台中市政府文化局

        PEIPAI 冬季藝術聯展 台中縣立港區藝術中心

趙璿、天天雙人創作聯展「B級計畫」

6/28～7/29

荻達寓見diida ART BOX

105臺北市松山區民生東路三段130巷18弄10號