台灣美術現代化運動以結盟的方式，透過畫會與團體集體發聲，表述立場、產生流派，但也有僅只於是藝術家情感的連結，相濡以沫互相砥礪與精神傳承，如同「悍圖社」的成立，至2015年已經走過16年的歷史，經歷台灣政治解嚴的前後時期，見證社會的巨大改變，吳天章、陸先銘、郭維國、楊茂林、楊仁明、連建興、李民中各自在藝術上的成就都能獨當一面，即使後來離開團體的藝術家以及陸續加入的成員賴新龍、朱書賢、陳擎耀、鄧文貞、唐唐發、常陵以及涂維政，並非依附在團體之下，而是各自的藝術成就豐富了「悍圖社」的獨特性。

當代社會的奇觀之一就是圖像的氾濫與失衡，大多數公眾的參與都僅是被動式的接收，藝術家成為對社會文化的批判者也說明了有別於對於古典或傳統藝術想像，不論創作的媒材與主題為何，藝術家無法置身於社會之外，藝術創作應該是參與式的，即使談論的是私密性的、個人化的都也在多少程度上回應了當代現象。悍圖社藝術家以創作回應了當代奇觀社會，而我們也在他們的作品中閱讀了自己的存在。

目前，悍圖社保持最好的狀態；但，對於我們這些在藝術史的沙場上半生戎馬的一群而言，我們心底都太清楚：所謂「最好的狀態」，就是高峰盡頭的折點，降龍十八掌最後一招「亢龍有悔」。嚴肅的想，這個「有悔」的折點不是強龍力竭之巔，而應該是緜強後勁之始。「悍圖社」一直內蘊著學長制的傳統，整群人基本上都屬不精擅交際的宅型藝術家，大部分的時間各自在工作室「種田」，除了各自有展覽時一起來打氣之外，每個月固定聚一次，瞎打屁兼聊點正事。就這樣，靠著夥在一起取暖的膽量、靠著作品上的野心、靠著主動出擊的展覽呈現，征戰江湖。

每年固定會在不同地點一起舉辦悍圖社的聯展，今年持續發表新的作品，並於8月22日在台北福利社藝術空間舉辦聯展，作品包含繪畫、雕塑、裝置、影像與多媒體創作作品，除了作品多元以外，藝術家也將在8月22日開幕到場為喜好藝術的朋友面對面作導覽解說。