策展人｜吳傑生
參展藝術家｜
吳宗龍 蔡昀珊 廖昭豪 李佳穎 賴曉萱 李靜嫻
郭立亭 劉以庭 林睿洋 蔡宇恩 賴永霖 謝福音
吳傑生

展覽座談｜9/5 ( 六 ) 15:00
與談人 陳焦、曾御欽、參展藝術家

*本展為水谷藝術首次徵件獲選展覽

『臺灣』之於亞洲顯得十分地邊緣，因政治、歷史等因素，即使台灣在東亞中，相對鄰近東南亞，但在東南亞的藝術發展中，卻似乎是長期缺席的，僅管有著大量來自東南亞的新住民，以及在台從事各式工作的外籍勞工，或是來自東南亞的外籍學生來台唸書，直到最近幾年，才終於在台灣看到有策展人及評論者開始關注起東南亞藝術圈，開始有交流像是展覽、交換駐點等等的進程。 近幾年台灣有不少以亞洲為命題的展覽，似乎有意翻轉，原先對'​'亞​洲'​'​固有的貧乏想像，以往在台灣提起亞洲，實指的是東亞的日本、南韓與中國等地，鄰近的東南亞或是南亞則不在其列，然而這樣的展覽之中，似乎有種趨勢，以亞洲為命題，實則意圖在'​'亞​洲'​'​這個國際性地域的詞彙上，建構某種台灣位於國際間的主體性的想像(​不​論是實質上的或是意義上的)​​。然而這無助於我們拓荒對亞洲的想像，是屬於傳統的拓荒方式，仍試圖在建構某種意義上均質，所有的形式只能依附在那個意義上，最後一切被意義消弭。

『當代拓荒』不是一種傳統意義上的拓荒，我把當代拓荒視為一種當代日常情境下，開拓未知的方法，在傳統意義的拓荒裡，往往是要將未知之地透過看勘、開墾等手段，將未知變成一種"​已​知"，​把戰爭迷霧從地圖上消去，我所提及的'​'當​代拓荒'​'則​不是發生未知之地， 而是日常之中，那些既熟悉又陌生的情境裡。 我欲提供一種新的拓荒方式，而這種拓荒的方式，有別於傳統拓荒中的一些特性，它是非物理性的，一種感官上的拓荒，它也不具備傳統拓荒那樣均質化未知之地的意圖(​像​是把旗幟插在土地上，成為一種消弭未知之地異質性那樣的意圖)​，​而保有異質並存的可能性，也不嚴謹地計較邏輯式的推演，甚至可以說是十分地膚淺，只從最表面的地方著手。

「一個馬來西亞籍策展人，如何策畫一群台灣的藝術家?​」​作為一個來自東南亞的策展人，長年觀察台灣的社會及當代藝術的發展，我試著以'​'​當代拓荒'​'的​方式，去開拓那未知之地。 有別於常見的將"亞洲"做為一個充滿國際性想像的詞彙操作，這些藝術家從自身的生活經驗出發，轉化成為作品，我認為在這當中都俱備某種亞洲性，而我所想像的亞洲，不是那些直接意象式的、符號式的操作，而是在亞洲日常生活裡，自然而然地體現到"亞洲"，當代拓荒所暗示的正是一種在日常中勾勒亞洲性的途徑。