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國立臺北藝術大學 關渡美術館:【致彼此:菲奧娜・阿蒙森個展】

  • 展期:2017-04-28 ~ 2017-06-18
  • 地點:國立臺北藝術大學 關渡美術館402展廳
  • 參展藝術家:菲奧娜・阿蒙森
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【展覽資訊】
展期|2017 年 04 月 28 日(五) 至 2017 年 06 月 18 日(日)
開幕|2017 年 04 月 28 日(五) 17:00
地點|國立臺北藝術大學 關渡美術館402展廳

【展覽介紹】

本展命名靈感來自第二次世界大戰美國政令宣傳片,影片頌揚國家鋼鐵製造業於前線動員,在此動盪衝突時期製造飛機、炸彈等作戰裝備。「致彼此」這三個字,同時也直指美國脫離英國殖民統治,那段如《獨立宣言》所概述的膠著政治過程。然而,獨立宣言所倡議的意識型──無論種族或階級,人人生而平等之理想,在現實中並不存在。《致彼此》展覽包括一系列攝影作品及一部單頻錄像作品,內容皆剪輯於第二次世界大戰鋼鐵製造政令宣導片,以及近期於位於美國匹茲堡的「凱利鋼鐵廠」遺址所拍攝的影片與照片。這兩個素材來源在影片中透過剪輯結合,並透過旁白指出第二次世界大戰東京大轟炸的後果,當時,十萬個名民眾被鋼彈所引發的大火活活燒死。雖然視覺上其中的影像拍攝方式與來源是如此的不同,然後這些分岐空間中歷史的交織點以及殘留的敘述卻透過這部影片漸漸的浮現。舉例來說,藉由影片中影像的流動,以及其中被設定為動態的物質(鋼彈),這段戰時鋼鐵廠的紀錄片,展示了關於流動性的雙重面向。也因此提出了意識型態的問題,啟動某些事物以致發生後續事件的意義在哪裡?以本例而言,便是東京大空襲,同時也探討較隱而未見的政治、勞工、種族等議題。對美帝或日本而言,種種議題終致戰爭機器的點燃與推進。

各種關於動態的概念,不論是可視的、不可見的,或是充滿意識型態的,在在透過一位日本女性的旁白,進一步給予定位,也賦予大轟炸個人化的評論;其所體現的殘跡與後果,也代表官方悼念儀式的從缺。特別是藉由口述一位美國人(於二戰結束40年後訪美時)對她鞠躬,表達出跨文化的致意、理解與認同。鞠躬,亦為身體所產生的動作,是身體內化意識後所啟動的行為。在本脈絡中,鞠躬被視為非口語/不可視的表達尊敬的動作,它提出的探討為:這段身體所承受的暴力,從過去至今,於內,於外,如何對應昇華缺席的紀念?而這個無形的鞠躬,當配合舊鋼鐵廠遺跡的拍攝再現,是否可被視為紀念之意?

以上提問更透過靜態攝影進一步探索,作品透露出鋼鐵廠內工作環境的特寫細節,拍攝物件包括「冷風爐」,其在鋼鐵產業中用於控制點燃爐火的氣流, 讓火可以繼續燃燒。透過攝影,物件得以具像化,其千瘡百孔並且宛若皮膚的外觀也成為了「紀念的記憶物件」,弔念過去因為戰爭所造成的肢體創傷。藉由並置凱利鋼鐵廠與第二次世界大戰的創傷,本展覽希望以視覺呈現距離遙遠卻充滿歷史關聯與道德羈絆的場域;同時追問,當既定的過去與歷史不斷重現,我們該如何展望本質上挑戰過去與當下的未來?


【藝術家簡歷】

紐西蘭藝術家菲奧娜‧阿蒙森透過攝影與動態影像,質問第二次世界大戰時期社會文化歷史的案例與敘事角度,探討部分亞洲及太平洋地區官方如何記念「亞太劇院」(第二次世界大戰)。藝術家對於官方的紀錄以及史實建構的過程中所被遺漏的尤感興趣。藉由資料庫及現今畫面的利用探討其中的意義,並且試圖找到可以在現在理解這些敘事的方式。透過作品,藝術家提出質問,究竟誰擁有記得的權利?道德記憶又代表什麼?而這一切透過鏡頭所捕捉的畫面看起來又是如何。她所關注的議題亦包括該如何面對這段特殊歷史,面對它所代表的意義,乃至於遺留至今的歷史事件所帶來的教訓是什麼?阿蒙森的展覽遍及亞太地區,同時她也是奧克蘭理工大學藝術設計學院資深講師,並且正於澳洲蒙納士大學攻讀博士學位,論文題目為《觀看的註錄:以影像紀念第二次世界大戰亞太劇院》。