黃步青，1948年出生於鹿港，1987年法國巴黎大學造型藝術碩士畢業，現居於台南，除了專事創作，也在國立成功大學建築系任教至今。

黃步青是台灣使用複合媒材創作的藝術家中，最一以貫之，卓有獨特風格和多元成就的代表性人物。1999年，他應邀代表台灣參加第48屆「威尼斯雙年展」，並備受好評的【野宴】空間裝置作品，即創意結合了象徵台灣原生自然活力的各式植物種子、以及指涉台灣獨特人文風情的流水筵席。2012年倫敦奧運期間，他帶領成大建築系學生赴倫敦西敏寺大學就地創制的【雙凝】大型裝置作品，也立意將台灣的自然元素、人文意象、工學設計等置入展場空間，使之有機融合並開啟一種互動的閱讀機制。多年來，他的複合媒材及裝置作品展，足跡遍及上海、澳門、匈牙利、魁北克、倫敦、韓國等地，各期代表作也先後被台北市立美術館、高雄市立美術館，以及國立台灣美術館等典藏。

【門外家園：荒蕪的邊緣】—黃步青個展，選集了黃步青三十四件複合媒材及裝置作品，透過四個主題面向，呈現出藝術家對於大地自然、鄉土家園、環境景觀、社會文明的觀照和書寫。藉以探討面對時代轉換與環境變化下，創作者如何寄託個人的生命情感，藝術又何以蓄積社會的人文厚度。

黃步青本次個展，針對當代藝術館的空間動線，分為四大主題展區。【寄語大海】系列，回溯到孩提時代的情感記憶，抒發了藝術家對於大海的無邊想像，也可視為黃步青轉譯生命與死亡的能量場域。【土地關懷】系列，藝術家巧妙地結合異質媒材，賦予物件嶄新的視覺語彙之同時，也傳達了對於自然活力的讚頌及鄉土環境的熱情關照。【工業荒蕪】系列，透過文明廢棄物的拼貼，營造一種引人注目和發想的視覺新文本，啟發觀者從中去檢視，伴隨著今日工業製造文明和商業消費文化而產生的有形及無形弊害。【生命‧愛】系列，將黃步青對自然大地的抒情觀想，延伸到對人間有愛的願景書寫，其中除了穿插藝術家對於土地環境的品質淪落、工業文化的暴力滲透、人文價值的停滯殘破…等的揭露與關照，在土地、家園的大愛和夫妻、家人的情愛之間，也有一種特殊的連結方式和呈現。