非池中藝術網

我想紀錄生活中難以使用文字、甚至是影像精確描述的感受，生活中有許多類似的、難以言說的時刻，我想將它保存下來。大學時我唸圖文傳播系，學的是攝影以及出版相關專業技能。因此在創作上我並非使用素描概念去思考繪畫，而是採用某些攝影觀念和身體行為去形塑圖像，並非刻意，而是很自然地會這樣做。例如當我想要在繪畫上表現透明化且多層次的視覺感受時，想到的是影像處理軟體裡的「圖層」概念，在電腦介面上調整透明度或將影像相疊時，往往是一個拉桿或幾個按鍵的事。但轉以繪畫及手工處理到我認為足夠豐厚又乾淨的視覺層次時，至少試驗了兩三年。可以這樣形容，我將自己的意念視為攝影機備，將原本眼前所見、想要捕捉或營造的畫面，替換為身體勞動的結果。它們之間最主要的差異在於，透過我的手和研磨行為所產生的圖像，通常會在預想的畫面中產生程度上的不可預期。而我非常珍惜那些脫逸了、因控制而發生的不可控的部分，因為那更接近我認為的創作。

「回歸我們本來的樣子。」一直是我創作的軸心。近期我從住慣了的城市，移居到自己一直很嚮往的山林之間，山中落雨時經常能見霧氣繚繞，帶給我一種既神祕又與美異常貼近的感知。因此我以水鏡、霧氣，金石木料作為這個系列的描繪對象，藉由顏料的堆砌和打磨，將我所經驗、感受到的時間歷程，封存鑲嵌在宛若亮面相片之中、透明薄膜包覆的作品裹。

2021 國立臺北教育大學藝術與造形設計學系，碩士

2011 國立臺灣藝術大學圖文傳播藝術學系，學士

｜精選聯展｜

2022 「台灣當代一年展評審團獎入圍特展」，臺灣當代文化實驗場C-LAB，台北，台灣

2022 「身體的身體」，彰化縣立美術館，彰化，台灣

2022 「膜」，彰化縣立美術館，彰化，台灣

2021 「藝創—寶島澳妙展」，澳門國父紀念館，澳門

2021 「色相間暗伏的筆跡」，王道銀行藝廊，台北，台灣

2021 「一筆壓壓一筆壓」，人文遠雄展覽館，新北，台灣

2021 「鏡映」個展，二空間，台北，台灣

2019 「黑馬實驗：轉譯墨爾本」，Blender Studios Gallery，墨爾本，澳洲

2019 「粉飾太平」，臥龍二七，台北，台灣

｜精選獎項｜

2022 台灣當代一年展，評審團獎，入圍

2017 國立臺北教育大學藝術與造形設計學系系展「日夜」，平面組第一名

｜駐村｜

2019 教育部「學海築夢」計畫補助，The Blender Studios，墨爾本，澳洲