即使科技日新月異、文化高度發展，戰爭與環境災變仍不斷發生，人們的苦難彷彿從未停歇。香港藝術家曾建華運用光影，創作大量重複的圖像與元素，讓人們體驗看似變化多端卻無限輪迴的視覺感受，暗示苦難不斷發生、不會結束。

今年，威尼斯雙年展香港館邀請藝術家曾建華參展，回應大會主題「全世界的未來」（All the World’s Futures）。他以「無盡虛無」（The Infinite Nothing）為題，在香港館四個空間分別設置錄像作品，透過西方的存在主義與佛教的因果輪迴，思索人們的未來與生命意義。

首個展間地面投影一條湍急、浪花激盪的河流，伴隨流動的清澈水光與潺潺水聲，不斷向前方奔騰而去，暗示一切事物都在流動與變化，但「流動的狀態」同時也反覆出現，是另一種循環。

德國哲學家尼采（Friedrich Nietzsche）曾提出「永劫回歸」（eternal recurrence）的概念，他認為人們一生會有各種不同的經歷，但挫折與痛苦會不斷出現，而人類注定在災禍裡反覆輪迴，無法逃脫不幸的命運，只能以堅強的意志面對，不斷探索和鍛鍊內在，直到超越自我。

離開潺潺河水之後，曾建華用光影投射一道拱門，而拱門內有匹馬從奔馳到倒臥在地，敘述哲學家尼采的痛苦經歷。

尼采曾看見車伕為了馴服馬匹，不斷鞭打馬，直到牠奄奄一息，而尼采上前阻止車伕的行為，並抱著這隻馬流淚。經歷這次事件後，他開始批判人們被宗教、道德與社會規範限制，身心飽受折磨，強調人們應擺脫束縛，追求獨立與精神自由。

雖然現代社會的規範逐漸寬鬆或改變，但從未消失，如果人們要掙脫束縛，就得依靠哲學批判思考。隨後，拱門外出現許多描寫哲學思考的英文句子，這些白色字體像雪花碎片紛飛，在牆壁上反覆出現、穿越、消失，彷彿無限輪迴，象徵哲學的重要性。

而重複出現的英文句子後面，則是一扇門的影像，也是最後一個藝術裝置。當人們靠近這扇門，發現周圍又是一條潺潺的河水，彷彿從終點又繞回起點，這四段影像彷彿一個循環，像人們無法超越的生命困境，只能透過哲學試圖獲得心靈的救贖。

REFERENCE

【Artnews】In Deep Water: The Pavilions of Hong Kong, Singapore, Indonesia, and Tuvalu in Venice
【Christies】Inside ‘The Infinite Nothing’
【Designboom】Tsang Kin-Wah: the infinite nothing for hong kong at venice biennale 2015
【Blouin Art Info】Tsang Kin-Wah’s “Infinite Nothing” at the Venice Biennale
【South China Morning Post】Endless possibilities await Hong Kong artist at Venice showpiece