隨著《瘋狂達利》的特展巡迴，台灣2012下半年開始吹起一股超現實風潮。在今年一月甫落幕的飛馳中秋季國際藝術拍賣會上，達利的作品全數拍出，《亞當與夏娃》也成為該次拍賣最高價拍品。事實上，超現實畫派近年在國際拍賣市場的表現十分亮眼。2012年2月，佳士得所拍出的超現實作品總額便超過三千七百萬英鎊(約新台幣12億)，創下該類別的最高紀錄。

然而，這股席捲全世界的超現實主義卻一度黯淡無名，在藝術拍賣會上乏人問津。超現實主義理論在1924年由詩人安德烈布列東建立，在30年代成為歐洲藝界的主流。然而在藝壇的成功並沒有反應在拍賣市場上，超現實畫派的市價一直不高，也不被看好。

直到2000年，隨著作品在國際各大美術館與特賣會中展出，超現實才開始急起直追。由佳士得拍賣紀錄分析得知，雖然國際拍賣市場發展蓬勃，印象派始終是市場的焦點，其他流派很容易被買家忽略。分散在各個拍賣會中的超現實作品，既不會吸引到大收藏家的注意，也很難被新興市場的收藏家發現。

然而，超現實畫派作品市價最近則持續穩定地成長。達利最受收藏家喜愛，在拍賣會中表現出色。他的作品Le miel est plus doux que le sang於2011年佳士得拍賣會以四百萬英鎊(約新台幣一億七千萬)拍出。在今年2月7號晚間又以兩百二十萬英鎊賣出他在1926-27年間的習作un portrait de la comtesse Bismarck。

緊接著他1929年的作品 Portrait de Paul Eluard 又以一千三百多萬英鎊(約新台幣六億)刷新紀錄，由一位中東買家得標。許多人好奇，這個長久以來不被重視的藝術流派，如何在十年之內觸動全世界的收藏家？

蘇富比專家Andrew Strauss認為，超現實作品的等級幅度大，從一千歐元版畫到兩千萬歐元的作品都有，買家可以各取所需；更因為超現實作品的介入基期相對較低，門檻不似其他經典流派難以跨入，因此吸引了俄羅斯、拉丁美洲及中東國家等新興收藏家。

除了達利，米羅作品的市值表現也不惶多讓。2001年佳士得紐約拍賣會上，米羅的三件作品以九百到一千兩百萬美元成交。六年之後，在Claude Aguettes公司的拍賣會中，《藍星》(Blue Star)這幅作品的價格一躍而上為一千一百萬歐元(約新台幣4億)，更在去年的蘇富比拍賣會以兩千三百萬英鎊(約新台幣10億)售出。另一方面，佳士得將在倫敦獻出米羅六十年從未面世的畫作L`Echelle de l`évasion，市價估計為五百到八百萬英鎊。

超現實主義的作品宛如黑馬，近十年情勢翻轉，市價也水漲船高。由此見得，藝術投資除憑藉精準的眼光之外，也需要長期關注市場動態與趨勢。你永遠不能確定，誰是下一個達利，誰又能成為拍賣會上的新熱點。