台中市柳川的整治工程自去年底即已經完工，並配合造景設計以及藝術裝置的美化，將其打造成一個具有人文、藝術、觀光以及質感的戶外空間，直接地提升了周圍環境的藝術氛圍。在這樣的氛圍當中，原顏藝術UYart特別舉辦了「柳川賞畫」藝術季，讓更多的民眾在觀賞完美景之後，可以將藝術場域延伸到藝術品身上，帶來更多美與心靈上的交織。接著，就讓我們一起來欣賞美景與藝術作品吧！

左上、右上：原顏藝術UYart外觀；左下、右下：王美玥作品局部。圖/ 原顏藝術UYart提供

王美玥的作品《悠悠尼羅河》視覺張力極強，在各個墨色之間的暈染與交融達到了極致，特別是在水的流動當中我們可以看到光影的轉折與變化，讓觀者佇足在畫作面前時，可以感受到水的流動，之所以會有這樣的效果，與藝術家的創作技法有關，王美玥透過「洗墨」技法，將把大量的墨揮灑於紙上，再以水沖畫紙，最後再以畫筆細修，表現水波的樣貌與紋理。另一方面，在營造水景視覺效果的構圖當中，我們可以看到藝術家特別考量到了水與觀者之間的關係，透過近景、中景、遠景的水波表現，加深了觀者身歷其中的體驗。

左：王美玥，悠悠尼羅河，彩墨，2015。右：悠悠尼羅河局部。圖/ 原顏藝術UYart提供

盛正德的《南港溪》以溫暖的色調貫穿畫作本身，並充分地表現了畫作中各景物之間的連結性，使畫面展露出一種沉澱而內斂的本質。之所以會有這樣的視覺效益，來自於藝術家在光影中掌握的細膩，如我們可以看到河流中揮灑的主視覺光芒，有層次的發亮於水中，以及隱藏在樹林中的細微光影。此外，在構圖中也透過表現河岸兩旁樹林共同向上伸展的造型，產生相互關係。

左：盛正德，南港溪，油畫，1998。右：南港溪局部。圖/ 原顏藝術UYart提供

吳日勤的《招財蟹舞曲》是以直覺性的表達來進行繪畫，它代表的是藝術家當下內心潛意識所浮現的造型，並藉由厚實的油彩與筆觸，將其揮灑在畫面當中，表現出強烈的視覺張力與作品的深度。另一方面，在他的作品中，我們可以看到水墨流動的精神，與西方奔放的色彩，其融合了東西方的繪畫優點，行走在藝術象限。

吳日勤，招財蟹舞曲，油畫，2015。圖/ 原顏藝術UYart提供

孫澤清的《花非花》以玫瑰為主題，並在背景的構圖當中以各式花朵的形式表現，使整個作品充滿色彩斑斕的效果，並以透明清澈的筆法，呈現畫作的深度以及廣度。另一方面，藝術家對於光影的掌握及其純熟，藉由光線由右上至左下的照射，可以看到花瓣間產生細膩的折射效果。

郭香芬的《惺惺相惜》以擬人化的手法讓畫作主題產生幽默的情節，主旨是要說明現今寵物被人們萬般珍惜的扶養，並在與人相處久之後，自身也會以為自己為人類。另一方面，在畫作的表現上，藝術家的技法與色彩受到了文藝復興時期的影響，以細膩的寫實風格呈現，表現安靜祥和的氛圍。

左：孫澤清，花非花，水彩，2012；右：郭香芬，惺惺相惜，油畫，2011。圖/ 原顏藝術UYart提供

在看完了這些藝術品之後，是不是感受到了自己就身處在柳川藝術季當中呢？一方面體驗著美麗的藝術裝置，另一方面感受著藝術品帶給你的心靈觸動，快來一起參加原顏藝術UYart舉辦的「柳川賞畫」藝術季吧！

原顏藝術展覽實景。圖/ 原顏藝術UYart提供

【原顏藝術UYart：「柳川賞畫」藝術季】

原顏藝術UYart

2017.7/1~7/8 & 7/18~7/29