林致維 LIN Chih-Wai，《台北—夜的城市》，2019，水彩，57x38cm。圖/白色記憶藝術空間提供
林致維的創作中，最讓人難忘的就是白色的運用。手工留白（非使用留白膠）以及純黑色的部分兩者都非常地吸引目光。雖然多數的觀眾看見明確的白或黑，最直覺的反應往往是「強烈的光線或陰影」。但若是細觀林致維的作品，會發現白與黑的創造，不單單是光影的強化，而將造型與畫面節奏感做了藝術家個人化的重新鋪排。在形成了造型趣味的同時，也對於色彩的運用形成一種「擴充想像範圍」的功能，大大拓展了作畫過程中揮灑的自由度。也提供了觀眾們更大的空間，讓意識流轉其中。
林致維 LIN Chih-Wai，《基隆—和平島的海邊》，2019，水彩，57x38cm。圖/白色記憶藝術空間提供
取材上，林致維從台南巷弄的寫生/速寫開始（留白的運用即是源於速寫經驗的累積），漸漸地將題材擴展至不同樣態的自然或人文景觀。從日常熟悉的視覺經驗著手，在林致維的畫面中經常可以感受到獨特的觀察和詮釋。這些心境與氛圍的紀錄與觀眾們的生活經驗相符，卻是經過藝術家內化後的再次述說，讓觀眾們有一種既熟悉又陌生的感受。這當中的些微落差相當地耐人尋味，也成為了讓人難忘的個人風格。
藝術家作畫步驟。圖/取自林致維FACEBOOK
時刻保持著實驗與創新的精神，畫面中可見林致維正持續地尋找自我突破的契機。讓觀眾們看見了一位藝術創作者悉心經營畫面、一步步塑造辨識度的過程。在這過程中，林致維尤其對於色彩/無色彩的思辨一直很有興趣，本次的展覽發表，也同樣帶來了更多黑白線描的元素運用。無論在形式或是內容上，都相當發人深省。
白色記憶藝術空間展場一隅。圖/白色記憶藝術空間提供白色記憶藝術空間展場外觀。圖/白色記憶藝術空間提供
或許是由於理工背景，林致維的繪畫有著相當與眾不同的純粹特質。清晰可見的筆觸看似不羈，實際上卻是充滿溫度的累積。憑藉著扎扎實實的藝術創作，林致維傳達一種在真實生活中的樂觀盼望。畫面中所呈現類似「濾鏡」的效果，帶來了有趣的視覺衝擊，卻也從每幅作品之中的差異，很真誠地感受到了創作者的心境轉折。而這當中所記錄的堅持，與持續尋求超越的意志讓人感動。觀看林致維的繪畫，無論是否曾身歷其境，或是與景緻有所連結，相信都可以感受到，看待這世界的多種方式和生命中值得期盼的多種可能性。
林致維《旅繪•臺灣》主視覺。圖/白色記憶藝術空間提供
白色記憶藝術空間
【旅繪·臺灣】林致維個展
展期：2020-01-05 ~ 2020-02-09
（週二到週六 1pm~7pm開館）
地點：白色記憶藝術空間 Art Space 
807 高雄市三民區遼寧一街358號1樓