鄭月妹的作品藉由新水墨與科技融合，顯示出東方主義的主體性，同時也呈現傳統與科技對話的無限未來。鄭月妹留美期間已經受到畫壇推崇，回國之後除了持續水墨現代化的道路之外，也致力於傳統的現代性以及科技的運用。她進行東方美感的自我獨白之外，也存在著西方繪畫發展脈絡裡藝術與科技間的長期對話結果的光譜。

一、近代歐美科技與藝術的傳統

文藝復興時期，歐洲藝術大師們基於科學探索，開創了具有劃時代意義的單點透視技法，並藉助暗箱鏡視等技術得以實現，從而創造出精確的透視效果。這種對科學原理的運用，成為文藝復興時期畫家們集體努力的重要方向，而透視法也以前所未有的力量主導了往後長達三百年的西方藝術發展走向，深刻地影響了繪畫的空間表現。

19世紀，謝弗勒爾的色彩理論，強調色彩對比以恢復自然色，影響了印象派、後印象派，乃至20世紀的奧菲主義。二戰後，波洛克的滴彩開啟美國抽象表現主義，其源於潛意識的「自動書寫」成為藝術發展的重要課題，並衍生出超現實主義和原生藝術。

1950年代，東方的禪宗思想和書法藝術在歐洲蔚為風潮，影響了馬克·托比、約翰·凱吉等藝術家。法國也有一批年輕畫家繼承眼鏡蛇畫派精神，並融入禪宗與書法的影響，開創新的繪畫運動，代表人物有喬治·馬修、伊夫·克萊因等人。這股東方潮流也觸及德國的卡爾·奧托·科茲和昆特·于克。在日本，禪宗思想不僅影響了書法家森田子龍，也啟發了村上三郎等前衛藝術家，並對日本重要的藝術流派物派產生了深刻影響。

這些團體或者個人，在戰後產生探索根源於生命底層生命力的潮流。鄭月妹的藝術表現發展脈絡，繼承傳統東方水墨畫的自然主義潮流之外，也繼承歐洲繪畫發展歷程當中的科技與藝術融會的龐大潮流, 這使得她的創作呈現出多元且深刻的文化內涵。

二、禪的當代轉譯

鄭月妹受教於台灣水墨畫界諸多前輩，包括文人新韻的江兆申，工筆與符號兼具的吳學讓，強調寫生與造境的嶺南派大家歐豪年、黃磊生，繼承傳統金石繪畫的李大木，還有新文人畫的楚戈以及書畫兼具的新文人畫家李義弘。吳學讓早年專擅工筆花鳥畫，他堅實的工筆表現奠定鄭月妹往後藝術成就的基礎，此外吳學讓符號的抽象表現給予她莫大啟發。鄭月妹在台灣本土意識高漲的1990年代前往美國留學，透過不斷反思與創作，發展出撕染與堆疊來營造肌理與色彩層次的視覺效果，創造出具有東方特有的含蓄色彩效果，可說是東方式的奧菲主義風格，受到美國畫壇高度肯定。

返國後數年以來，她的水墨發展除持續關注呈現自己面目之外，也將科技藝術導入其中，將當時已經在美國創立的風格轉化為與台灣土地連結的視覺感受，她洞悉到大地本具漫長歲月的生命力與其瞬間的破壞力，兩種力量交相跌宕而存在，人們生息其間，而科技與自然同樣必須相互和諧發展。〈南岸春風〉(2015)運用線條的自動書寫，牽引出畫家潛意識的自然流動，同時也使得觀賞者得以融入彩韻中，色彩流淌中呈現逾越於理性規範的生命躍動。這些年來隨著她也致力於科技藝術與繪畫融合的深化，作品的線條由顯性的牽引轉而成為自然的流動，在流動當中自我經驗自動流淌，流淌的時間變動中自然流下肌理。〈水色光彩〉(2025)乃是她試圖將當下的生命經驗呈現在一次性的視覺畫面上時，流動的時間感因為油水激盪產生厚薄不同的色彩層次，彷彿是意識的流露。(群峰競秀)(2025)上的彩墨由上往下的自然流淌以及左右之間的擺動，使得原生於大自然震動的撼人力量令人為之震懾。鄭月妹的大自然的無盡生命力躍然而生。

〈南岸春風〉(2015)。圖／旻谷藝術提供

〈水色光彩〉(2025) 。圖／旻谷藝術提供

(群峰競秀)(2025)  。圖／旻谷藝術提供

〈秋痕扶醉〉(2025)延續她以前對具象與抽象統一和諧的思維方向的探討，腥紅色的秋天影像以及淡色青花顯示出大自然秋末氣息，自然而然地烘托出累累結果的玉米有點微醺，婀娜姿態，婉約動人。這種近似色彩聯想以及對象牽連出如同查理波德•萊爾(Charles Pierre Baudelaire, 1821-1867)所提及的回響(correspondence)，不論色彩或者對象都產生五官回應，進而發展為情感的連動。傳統中國水墨畫世界藉由心象凝鍊，造像與捨像的心理作品產生超越形象的歷程，「超以象外，得其環中」給予水墨畫家逼近本體過程的典範。

〈秋痕扶醉〉(2025)。圖／旻谷藝術提供

三、科技與水墨的相容

科技與藝術存在現實的隔閡，然而在鄭月妹創作毫無隔閡，因為她水墨世界上具有現代面貌的勇敢嘗試，也具備諸如流動性技法的探索，帶領人們進入深沉存在的喜悅。特別是將最新科技與傳統水墨獲得融合，使得過科技展現出東方世界的美感特別，她作品中的花卉飄落如同天女散花一般與人發生互動，隨著情感與身體動作，花卉繽紛灑落大地，那是一種超越現實的感動，也是參與者彷彿觸摸得虛擬影像，藉由科技介入而產生美的感受。〈亭亭玉立〉(2025)的前景藉由科技表現的亭亭玉立的荷花、荷葉，畫面中景出現無數溶解於流動的花青與墨色相互滲透的荷葉，前景與後景意象渾然天成，荷花搖擺於微風當中，風的微妙特質使得動靜之間獲得高度統合。〈山谷裡的百合〉(2025)也是科技與水墨的融會，山谷裡的百合花，視覺所不及的香氣藉由科技所創造的百合花的靈動，給人五官上的視覺享受，峽谷兩岸留白表現水的空靈，水聲潺潺，光線從當中灑落近來，有光、有水一切都是造物者給予人的恩典。

〈山谷裡的百合ＩＩ〉原圖與ＡＲ科技互動 (2025)。圖／旻谷藝術提供

科技藝術與傳統水墨融合，呈現出嶄新的視覺美感，讓我們的五官得以在虛擬世界中獲得情感的寄託與喜悅，因為觀賞者當下經驗的直接反應，使得三次元存在的現實的個體與虛擬的三次元影像緊密互動，打破創作者與觀賞者之間的界線。

鄭月妹作品擁有傳統的深厚美感經驗，同時具備現代人的現實感受，藉由科技的運用使得存在者感受到前所未有的生命喜悅。役於物，不為物役，為二十一世紀科技與藝術對話開啟一種新的可能典範。

展覽名稱｜無界藝境 || 鄭月妹個展  
展覽日期｜2025.05.03- 06.27
展覽地點｜旻 藝術空間（旻谷藝術）
展覽地址｜台中市西區五權西路一段221號1樓
▻ 教育廣播電台採訪《無·界·藝·境Ⅱ》