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駁二藝術特區

【不安的堡壘-疫情後的我們】

  • 展期

    日期:2021-03-26 ~ 2021-08-29

  • 地點

    駁二藝術特區 大勇區當代館C5當代館 (高雄市鹽埕區大勇路1號)

  • 參展藝術家

    袁廣鳴、吳天章、陳依純、張碩尹+鄭先喻+DINO、林沛瑩、水谷藝術(張致中+周明誼+彭才瑄)、有電互動(hydeL+ppp+藍苡珊)、Janaka Rajapakse(斯里蘭卡)、Zhon-Zhon Sandyr、Kuchiran Yuri(俄羅斯)、Andrew Binkley(美國)、 NEFT’ art group(Anastasia Denisova、Maria Alina)(俄羅斯)、Madara Tropa(美國)、Marina Fomenko(俄羅斯)、Natasha Cantwe

  • 展覽邀請了7組臺灣藝術家,以「後疫情」時代中藝術家們的觀察為主軸,展出目前臺灣當下的生活指南。
    除此之外也邀請11組國外藝術家,其中有裝置及錄像類作品,錄像類以俄羅斯Now&After新媒體藝術中心參與,展出多名國際藝術家的錄像藝術作品,透過錄像單元的巡迴交換,對於後疫情的當下,進行一種國際串聯的展覽模式,也試圖對疫情後當下找到一種協調的可能。

    策展人 | 羅禾淋
    參展藝術家 |
    袁廣鳴、吳天章、陳依純、張碩尹+鄭先喻+DINO、林沛瑩、水谷藝術(張致中+周明誼+彭才瑄)、有電互動(hydeL+ppp+藍苡珊)、Janaka Rajapakse(斯里蘭卡)、Zhon-Zhon Sandyr, Kuchiran Yuri(俄羅斯)、Andrew Binkley(美國)、 NEFT’ art group(Anastasia Denisova, Maria Alina)(俄羅斯)、Madara Tropa(美國)、Marina Fomenko(俄羅斯)、Natasha Cantwell(澳洲)、Azedine El Ouafi(摩洛哥)、Stuart Pound(英國)、 Meirav Heiman(以色列)、Evgeny Berezin(俄羅斯)

    主辦單位 | 高雄市政府文化局、駁二藝術特區、駁二當代館
    協辦單位 | 俄羅斯Now&After錄像藝術節、俄羅斯Now&After新媒體藝術中心、水谷藝術

    ║ 策展論述

    文 / 羅禾淋

    近代隨著科技發展與網路速度的普及,新自由主義隨著網路的發展更快流動著並且進入「利维坦(Leviathan)」的狀態,使得全球化的經濟流動高速運轉著,但就在此時卻迎來第一次的「緩步」,2020年COVID-19於全球肆虐,世界各國進入了喧囂與不安,其中不論國際局勢、地方政治、民生經濟、公共衛生等等,都有著諸多的動盪與紛擾,當疫情已經打破日常的界線,「異常」將成為人們生活準則,與異常相處也是人們嘗試回到正常的唯一方式,與面對疫情之後的首要課題,正當人們以為疫情之後人們可以回歸「慢活」,速度的陷阱卻因為政治在疫情更極權而悄悄的來臨,如同法國哲學家保羅·維希留對於「速度本質」的提問,尤其在其著作《速度與政治》提到「競速學Dromology」的概念,疫情之後世界各國為了搶下話語權,進行疫苗生產的競賽,導致國際政治紛擾更密集,軍事活動隨著加速,封鎖國境與居家隔離加速資訊虛擬化的熱潮,也因此世界並沒有「緩慢」,甚至更加的劇烈加速,而且還是往另一未知的方向加速,從而產生「不安」。

    「不安」不單純是只一種沒有安全感的知覺,而是混沌後的「不安定」,這種不安定讓人無法預測,如同潘朵拉之盒可能帶來希望又可能帶來絕望,後疫情的到來,使得當下的生活狀態既熟悉卻非常陌生,這種感覺打破日常的一切並且如牢籠般的拘束著我們,呼應著銅牆鐵璧的「隔離」,「自我隔離」成為諸國自保的手段,這種封鎖狀態也瀰漫著新的冷戰所帶來的緊張感,透過「堡壘」的概念來等待不安定帶來的結果,因此展覽「不安的堡壘」,以疫情之後的「競速學Dromology」出發,透過疫情之後日常的不安定,進行轉變、重塑、再造,並且與其產生對抗,正當我們以為疫情帶給世界的是一種喘息的緩步慢行時,後疫情時代不斷的被速度所控制著,疫苗戰爭進行的當下,遠離「速度利維坦主義speed-Leviathanism」,是人們解除不安的最終目的。展覽「不安的堡壘」以副標題後疫情的我們來點出後疫情的當下,我們要怎樣與這種不安定的狀態共存,對於另一種未知速度的不安感,建立與其對抗的堡壘。展覽透過「速度」的三種詮釋方式,延伸出三個不同的子議題,分別是「疫苗的冷戰爭」、「病毒的宗教化」、「加速的資訊病」,也對應疫情後的「國家」、「人民」、「網路社群」。

    「疫苗的冷戰爭」以世界各國為了搶下話語權,進行疫苗生產的競賽來解釋後疫情的速度,在此主題中,藝術家的作品皆是以「冷戰」的概念出發,就算沒有真正的戰爭,但是其實第三次世界大戰已經透過冷戰所展開,如吳天章的作品《港口情歌》以藝術家的觀點詮釋冷戰時期中華民國復興,到近年面臨中、美新冷戰的中華民國台灣提出「為誰而戰、為何而戰」的議題,此作品點出疫情中美關係的冰點,與台灣尷尬的處境;袁廣鳴的作品《棲居如詩》,以海德格在二戰之後在一次演講提及的「人詩意地栖居」為命題,面對生命與生活的惴惴不安感,以毀滅來進行末世預言,作品呼應後疫情時代的不安定狀態;陳依純的作品《神啊,請拯救我吧!》,以不同國籍的人們,如泰國、美國、厄瓜多、印度、布吉納法索、菲律賓、芬蘭等,在螢幕中分別用母語說:「嘿!SIRI,甚麼是戰爭?」,讓SIRI來扮演神的角色,為人解答,並述說戰爭的殘酷,也講述當下冷戰的反戰意志;Andrew Binkley的作品《不確定的時期》,描述不確定的時期下的全球主張,並進行接受與欣賞的觀點;Natasha Cantwell的作品《吐絲器》以人類文明外表的背後,有著獸性的本能; Meirav Heiman的作品《客廳、廚房、臥房、小孩房》,以家庭的組成、經濟鏈為概念,借用家庭運作機制的心理概念來表現一個人正在努力維持平衡。作品皆呼應冷戰時期,國家機器、人民、區域之間的關係。

    「病毒的宗教化」以COVID-19形成之後,改變人們的生活習慣為核心,討論病毒的意識型態,到底是新冠肺炎還是武漢肺炎,到底源頭是那裡,在傳聞不斷的情況下,甚至變成某種宗教化的現象。林沛瑩的作品《邊界溶解》,述說疫情之後人們的精神狀態,並提出猜測、抗拒、妥協的可能;水谷藝術的作品《魔王的姿態》透過學習單的引導讓學生想像「世界上最厲害的病毒」的樣貌,運用美術技法將想像轉化成為創作;有電互動的作品《活在彼此的虛幻世界裡》以疫情之後官方公衛宣導的「社交距離」為發想,並且透過互動媒體藝術的方式詮釋社交距離;Zhon-Zhon Sandyr + Kuchiran Yuri 的作品《盧德》,以宗教儀式的行為,放大人們期望的心聲,但耳邊響聲卻有著官僚世界的諷刺。Madara Tropa的作品《移轉於白色荒野中》以灰燼中可見生命週期,象徵秩序,探討人、自然、生命之間的關係;Marina Fomenko的作品《操作模式/平衡課程》以人的行為是否有模式來進行探討;Evgeny Berezin的作品《自我隔離》,把疫情期間的搬家整修與疫情隔離行為的差異進行諷刺的討論。作品都以疫情之後人的異常行動來進行主題上的探討,也述說疫情對於人類的巨大衝擊與無奈。

    「加速的資訊病」以隔離後的世界為主題,述說因為實體聚會的危險性增加而減少或禁止,導致網路世界更快速的密切發展,如同疫病也進入網路中,形成網路病。張碩尹+鄭先喻+ Dino的作品《台北機電人2.0:訊息瘟疫》以疫情期間的各種謠言,如所5G傳病論、注射漂白水殺毒論、疫苗陰謀論等等為核心,探討假訊息構成的大眾公共衛生之威脅;Janaka Rajapakse的作品《ThoughtMix: Generative Intelligence》,疫情改變了我們在透過受控的網路空間裡,學習,教導,崇拜,創作,說話和互動的方式,因此藝術家提出使用腦波感測器,來實現疫情時代的一種新的溝通方式,以呼應疫情時代網路該扮演的角色;NEFT’ art group的作品《悶在家中》以一首在疫情期間發行的饒舌單曲為主題,此歌曲,登上了TikTok排行榜第一,全世界有數百萬人為這首歌錄製了搞笑影片,影片內容有貓無聊的待在家,醫護人員跳舞等等,漸漸被取代為一系列遵照指示穿上個人防護裝備的單調儀式;Azedine El Ouafi的作品《隔離》,拼貼了真實的場景和電影畫面,結合世界各地人們被封鎖的想法,探討隔離時,人際之間的問題;Stuart Pound的作品《粉色布基舞步》,呈現一段自網路下載的布基舞蹈 (Boogie dance)表演,以不同的影格來拼成另一個畫面,以討論網路素材在當下時代的意義。作品都是以疫情之後,居家隔離的世界,人們如何透過網路來試圖再次建立交際圈的提問。

    不論是速度學還是延伸成競速學,在保羅·維希留的概念中,都與政治所延伸的戰爭息息相關,速度的快速不是時間性的,而是一種調節的手段或牽制的手段,因此不安的堡壘,雖然提出新冷戰的概念,但是不單純只是國與國之間的關係,也可能是國與物(晶圓),甚至國與權(疫苗)的關係,這種「速度拜物教speed fetishism」稱著疫情混亂而趁勢而為的狀態,我們要怎麼建立堡壘來進行抵抗,是此展最期望可以達成的,以堡壘抵抗「競速政權dromocracy」的進攻。展覽不安的堡壘,從疫情開始封鎖邊界,再透過疫苗鞏固權力,最後再利用網路解除邊界,我們可以清楚的看到這種反烏托邦的過程,與人們如何透過失去自由,來換取我們以為的安全,因此不安的堡壘試著找尋後疫情時代速度加速,又不失速的方式,以得到與疫情共存的可能。

    本次將以三大單元展出,分別為:
    疫苗的冷戰爭:吳天章、袁廣鳴、陳依純、Andrew Binkley、Natasha Cantwell、Meirav Heiman
    病毒的宗教化:林沛瑩、水谷藝術(彭才瑄、張致中、周明誼)、有電互動(hydeL、ppp、藍苡珊) 、Zhon-Zhon Sandyr + Kuchiran Yuri、Madara Tropa 、Marina Fomenko、Evgeny Berezin
    加速的資訊病: 張碩尹+鄭先喻+ Dino、Janaka Rajapakse、NEFT’ art group、Azedine El Ouafi、Stuart Pound

    || 售票資訊
    單展票80元、套票150元(含駁二當代館C5、C7倉庫及舊事倉庫)。一人一票,限同一人單日使用,展覽不限進場次數。 年齡6歲以下或身高115公分以下之幼童(主要以證件為主),與持身心障礙手冊及必要陪同者,請出示相關證明文件正本,得免票進場。詳情請洽C5、C8售票點。註:12歲以下(含)兒童,需成人購票陪同觀展。(詳情請至售票資訊頁面)

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日期:2021-05-08 ~ 2021-06-06|台灣,台北市