疫情前，人們張牙舞爪地向世界伸出好奇心、探索欲，卻常常只將目光停留在快門的瞬間；疫情期間，因著這個暫停鍵，我們有機會重新關注、認識自己生活的地方。好好地、細細地關注當下、覺察生活正是藝術家畢晴創作「生活三十六景」的契機。

我們正共同經歷著後疫情時代的混亂與失序，但疫情也帶給社會一種新的生活視角，人們的注意力進而聚焦於有限的當下，多數人開始登上百岳、親近大海、尋找樹蔭小徑健行，試著把感官打開，接收來自這片土地的訊息，交換能量互相依靠。英國畫家大衛．霍克尼曾說：「繪畫的本意就是讓人更加、更加清楚地觀看世界。」大自然中的樹木、小草、石頭、雲和空氣都有各自的生命週期，它們用自己的步調成長、移動，其交織而成的「風景」令畢晴深深著迷，於是藝術家發起了「生活三十六景」計畫。

三十六是數字相乘、循環的基礎， 是萬物演進的基本單位。「生活三十六景」象徵著計劃的開始，以及對於生活的觀察力、創作力無限循環的期許。畢晴不刻意地去尋找名勝風景，而是讓生活推進她的創作，健行的路上、在小溪旁，甚至是河堤運動公園的路樹，皆是她的創作題材。藝術家在自然面前謙卑、誠實，去看見每個景物的真實樣貌，更加清楚地觀看世界，也更清楚地看見自己。畫筆即是畢晴的行囊，藝術家讓繪畫帶著她和觀者一起旅行，分享她眼中的一花一草，每一個眨眼瞬間。

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