路由藝術今年夏天以【別的聲音，別的房間－索迪絲．阿德丹斯多堤 個展】帶來這位冰島當代藝術家作品群演，於 7 月 23 日（ 六 / Sat. ）下午三時舉辦開幕，首度揭曉共 11 件作品。

目前定居紐約創作的索迪絲，是冰島雷克雅維克美術館舉辦個人回顧展最年輕的藝術家，作品充滿光怪陸離且不具邏輯的超寫實人物 / 動物形象，透過靜謐自然的繪畫基調寫生人類最為真實的情感面容。此外，路由藝術同時邀請索迪絲於7 月 30、31 日與 8 月 13、14 日兩個週末舉辦四場以身體感知為題的繪畫派對工作坊，邀請大眾和藝術家一起透過繪畫進入奇幻的創作世界。期間索迪絲也將前往苗栗蘆竹湳社區駐村，感受不同經緯的生命熱度。

現實存在的理想國度－冰島，難以忘卻的心之所向

火山、冰河、瀑布、極光，存在猶如遐想仙境般的壯麗景致，冰島倚藉著其遺世獨立的絕倫地景，展現她那無可置喙的冷冽氣質。透過電影 / 影集的鏡頭帶領—《白日夢冒險王》、《冰島的羊男冒險》及《權力遊戲：冰與火之歌》等，我們得以看見最為真實震撼的自然景觀，那麼透過藝術家的雙眼呢？冰島的視覺藝術歷史不長，無論是首波獲得國際注目的藝術家 Ásgrímur Jónsson，亦或後期乃至現所熟悉的 Olafur Eliasson、Katrín Sigurdardóttir 及 Ragnar Kjartansson 等，作品描繪的皆是冰島引以獨傲的水光山色，以淡漠乾淨的線條、單純平整的用色，揭開存在天地間的啟示訊息。

擺在山河之前的人類自畫像，索迪絲眼中的愛與孤獨

身為雷克雅維克美術館舉辦個人回顧展最年輕的藝術家，索迪絲．阿德丹斯多堤（Thordis Adalsteinsdottir）則是現今首要聚焦的冰島當代藝術家。對比同樣來自北歐的創作者，索迪絲儘管沒有續以層嶺疊巒的山脈群峰、水光瀲灩的河川銀翼作為繪畫主體，卻延續了冷冽而節制的用色與線條構圖，那些顏色彷若流動沙石間的泠泠水流、高緯度山林裡的翩翩杉葉、暗夜靜謐的天際幽光，自適地存在於畫布裡的宇宙。

而索迪絲於北歐繪畫基調上所建立的，是更為寫實的人類自畫像，那些有著脈搏跳動的人類情緒－愛與孤獨。索迪絲筆下人物與動物圖像的說話敘事能力極為強烈，銳利且刺探性十足的眼神、細瘦如柴的四肢、詭譎怪誕的氛圍，不自覺地向觀者投以無法拒絕的目光。我們很難不被畫布上的各種生物吸引，牠們大多來自藝術家的日常生活－螢光幕前的明星、角落裡的寵物貓、街上偶遇的男女老少，一貫性地眼神與軀體傳達著某種難以言喻的企圖。閱讀書報、經典文學經常能夠觸發索迪絲的創作靈感，經由私密意識的轉換、拼湊，說出一個或許發生的故事，也正是那些在文字裡呼吸的人物角色，使得索迪絲的繪畫散發濃厚的敘事味道，如同一顆生態紀錄的鏡頭，留下無數陌生又熟悉的殘酷畫面。

同樣不可忽視的，是索迪絲繪畫裡如同壁紙圖樣般重複的背景，多以單色、單圖樣佔據大部分空間。背景經常是建立整件作品空間感的關鍵，然而索迪絲不特別為主體定位座標，創造彷彿能夠無限延伸的圖樣，可能是無垠的星際、無邊的沙地，想像終將填滿圖畫與觀者之間的縫隙。這讓索迪絲的繪畫即便易於聯想到超扁平或動畫風格，也能朝著觀者雙眼拉出其他向度，開啟多維空間裡的無止盡對話。