導演高達（Jean-Luc Godard，1930- ）在《此處與彼處》（1976）的片末，以這句話作結。他諷刺那個年代的人們，以為攤在沙發上、盯著電視螢幕看，就能獲得全世界的消息，殊不知那些訊息是經過層層意識形態、穿越層層濾網篩選過的局部。對吳柏嘉來說，現代社會中，仍舊存在這樣的情況，而且往往就此劃分出看似合理、實際武斷的分界線，這些過於簡化的界線，即分裂「我們」和「他們」的主因。面對如此窘境，吳柏嘉所採取的藝術策略，便是嘗試以不同方式模糊認知中的界線，藉由不明確的時間、空間，展現類現實的生活場景，讓觀者循著畫中線索自由聯想。這些因人而異的開放聯想，其實凸顯了吳柏嘉關注的「界線」。

法國哲學家洪席耶（Jacques Rancière，1940- ）討論影像與政治時提到，由於社會發展、知識系統的差異，每個時代有其不同的觀看角度，「我們」會因為共屬同樣的社群，共享同一套符號，理所當然，我們會站在「我們」的位置，思考歷史、面對日常生活；由此生成的習性社會，自然也會排斥不屬於「我們」的「他們」。然而，現實中並不存在絕對清晰的界線，即使支持同一立場的一群人，也不全然有相同的觀點。由此矛盾出發，吳柏嘉這次展出的二系列，即展示了他重新詮釋「界線」的三種方式：戲謔、模糊、溶合。