花卉作為詩詞歌賦、丹青水墨的情趣，自古成為文人畫家吟詠、描繪的對象。畫家運用造形色彩表現花卉的生理結構、色澤變化，更重要的是傳達物像的生命本質。例如徐渭、石濤到吳昌碩、齊白石等人的花卉冊頁或條幅，或是西方的莫內、梵谷的花卉油畫，皆是藝術的珍寶。
參展作品依創作形式與技法，二分為一是「文人筆意的生活情趣」，以水墨形式表現，有寫意的文人感情透過率意筆觸表現了齊白石所說的似與不似之中的「形神兼備」，也有工筆技法「寫真傳神」，勾勒花蕊秀春意的盎然景色。二是「視覺元素的抽象思維」，用顏色組織與抽象造形，傳遞的是「花意」，不在於「花形」，在抽象性符號中隱喻著某些情感、觀念。
就像明代沈周所說的，「呂子觀生都在手，老夫觀物得於心」，不論抽象思維或文人筆意，花卉的藝術表現，不在外表形色的描繪，它都是精神世界、心靈宇宙的觀照，是藝術家們「一花一世界，一葉一如來」，存在意義的體會和生命理想的化身。