林亦軒的作品，我相信確實是打動著某一些人的。然而我也相信，這當中有許多人，是說不出個所以然的。在這同時，我也看到有更多的人，甚至完全無法接近他的作品，或者在他的作品前，手足無措。我想那是因為，那如同要去捕捉一朵雲，令人迷惑。
　　
一朵雲是一件可視同時也無可度量的事物，但人類天生卻會本能地去度量我們所看見的事物。當我們說一朵雲是「珍貴的」的時候，其實是沒有意義而且不理性的。因為雲的存在與否，並不取決於人類。對於大自然的一切，所有的形容詞，基本上都只能透露出人類對存在奧秘的想像的有限、以及我們的孤絕。也就是說，也許只有在學會不語的那時，我們才能回歸到自然的一份子的角色。一種無須被識別的、全然自由的存在。
　　
所以反過頭來，很弔詭地，一朵雲對人而言，是可能被聯想冠上”反叛的”的形容詞的—在當人們徒勞地試圖要去捕捉或度量它之時—或當人們試圖用某種框架去解讀林亦軒的作品時。
　　
而他總是很認真地畫著那些多數人—甚至他自己—不會認為有什麼了不起的東西。光是這一點，就很接近我認為的藝術的本質。那是一種不去扮演他人的態度（或說天性—兩者都一樣難得）。像孩童般的塗鴉—是多數人對他的畫的第一印象。但我相信一定不只我一個人，曾經在他的畫中被他的篤定的線條、符號、色澤、與肌理說服。那些元素告訴我們，這是一個清楚自己要說些什麼的人所說的話。那些語句無不是真正的心靈沉澱的產物，帶著我們在那微光朦朧的地方，珍惜地、得以平靜地去傾聽它們。那是一個年輕的聲音，一種全新又古老的語文。
　　
一切自有其美好 - Cain Chang