第一眼初看，杜三鑫的山水畫得很滿、很黑，而細看，他以乾墨自然的濃淡變化創造輪廓與肌理，並展現如草書點啄、金石斧鑿般的獨特墨趣。從濃墨到淡墨、從有墨到無墨，墨乾筆渴到達極致後重又沾墨，如此週而復始、任筆自然、綿綿密密、灑灑落落，蘊含一種不佳意念的自然意念。
極黑的畫面似乎帶著對傳統水墨判逆性，但又不盡然，墨點自然變化中留出的白，巧妙地形塑山的輪廓、雲的質地、瀑布的飛白，便是活用文人畫的「虛實相生」與書法的「計白以當黑」；並且，由於肌理的變化幽微，每一處輪廓都彷如山谷深處散發出來的微光，畫面整體雖強烈，內裡卻蘊藏極為含蓄的詩意。
杜三鑫的現代書法也表現同樣的意趣，藉由乾墨的點啄與濃淡的變化，躍動出滿紙生風的韻律，與其說它是書法，不如說是藉書法元素堆疊的當代視覺創作。書法的文意內容已退居其次，「書畫同源」的文人美學精髓在他所追求的視覺性與抽象性方向上，得到更深刻的發揮。

—文/何志平