“我畫的唯一主題是女孩和她們的身體”
女孩和她們的身體被視為符號形象由來已久，經典名畫中的女性形象也多是來自貴冑名流的消遣娛樂，或是以其為理想典範所描繪出的夢幻形象。然而女性個體與群體的內在空間，卻被放逐其外，是蠱惑炫麗的神祕之境。

在蘿密娜蘿密娜此展，Giuseppe Biguzzi通過作品向我們展示了女性的多種樣貌，以單人出現在空間中的蘿密娜、兩個蘿密娜、三個蘿密娜…. ，分別表述了— 對自身的缺乏互動與否定 ; 自省時的孤獨與投射 ; 以及在處理人與人之間的雙重性關係。這些像浸泡在青色濾鏡中的身體向觀眾展示女性獨有的曲線、誘人姿態，她們的動作肆意蔓延，卻表現出肢體上的冷漠，臉的輪廓和目光迴避著畫作外的世界，不對任何觀眾作出回應。藝術家更在她們身上揉進了棉質衣物跟花布紋理，表現出日常生活中存在主義的戲劇張力，讓她們好似真實可觸，卻又被帶著挑釁的冷，給若即若離的回絕。

“生活是一種耐心的遊戲” 蘿密娜如此說著。
Giuseppe Biguzzi的畫並不描述空間，而是透過一律冷灰的背景組成一個自由的國度。女人穿過日常，並與安靜、孤獨、不安、悲傷相連，隨著身軀的重複出現，這些分散注意力的身體強化了自我的缺失，彷彿靈魂正呼出那令人不安的記憶裂痕，迷失在解離的焦慮中，迷失在思想和生活中的道路上。

藝術家不挑戰男性的觀看模式，也不積極地找回女性的能動主體，只將一些平凡的女性形象赤裸地呈現在我們面前，通過這個形象，試圖展示當代社會日常生活所產生的情感狀態。