人物專訪

亞紀畫廊—陳庭詩個展｜禪的起源

2022-02-09｜攝影剪輯：蔣宇傑｜採訪編輯：陳晞12273

參展藝術家｜陳庭詩
本展繼 2021 年 11 月於 ACHI inspired by Each Modern 開展的「陳庭詩作品展」後，於 2022 年 1 月 14 日開展「禪的起源」亞紀畫廊將接續帶來這位國寶級藝術家創作於 1964 年至 1974 年的初期抽象版畫，一探這些極為稀有的難得珍貴作品。

本紀念展由陳庭詩從敘事性木刻版畫轉往抽象表現的初始階段展開，從 1964 年之重要作品《圖騰》延綿至曾於美國展出的兩件 1965 年海歸作品《初禪》與《仲夜》。由此可見，陳庭詩最初創作的出發點是如何與書法、文字密不可分：《圖騰》用連貫性線條構成塊面，而從陳庭詩遺物的筆記中（參考資料：《天問—陳庭詩藝術創作紀念展》，206 頁），我們也能明顯看出《初禪》的構圖來自於「禪」本身的字型。其他還包括了至今未見傳世的《冥》、《風》、《吼》等多件作品的造型亦與文字形象息息相關。《仲夜》（1965）與《都市I》（1966）、《都市II》（1966）則出現了大面積的圍繞型塊狀表現，宛如仰望日月星辰、又低頭鳥瞰城市大地，無非預示了陳庭詩後來的重要作品《曉》與《蟄》，以及藝術家悠遊氣宇之間的獨特視角。

1960 年代後期，陳庭詩開始了他最完整的數個系列，包括《晝與夜》、《星系》、《意志》。在早期的《晝與夜 15》（1967）、《晝與夜 16》（1972）、或《星系2》（1974）中，我們都能見到陳庭詩與當時抽象運動的互相對話，更為硬邊、龐圖式的構成可說是陳庭詩最為激進的創作時期。相較於以日、月、星辰為主題的作品，更具有金石篆刻風格造型的《意志》則是較少被討論到的系列。然而，陳庭詩自 1973 年起持續創作《意志》長達約 13 年，也足也顯示該系列的重要性。《意志》的藝術表現更為幾何、活潑，在意義上更具有東西方美學交融的意味。

展期｜2022-01-14 ~ 2022-02-19
地點｜亞紀畫廊（台北市中正區信義路二段79巷38號）
參展藝術家｜陳庭詩

亞紀畫廊陳庭詩禪的起源版畫龐圖藝術