風格
作者遊走於抽象表現與自動性技法之間，以各種自然媒材建構剛柔並濟的視覺語言，運用不同材質的潛在有機形式，將原本是柔和的皮毛塑造成非定物形象，使其於白色畫布上昂揚挺立，或是矗立成抑揚頓挫交織的線條。90年代，作者始用水墨隨心所欲地創作大量作品，運用棉布的柔軟特質，賦予其堅韌的表情與生命力。作者從對生命的探索出發，追尋一種純粹真實而沒有矯飾的原形與精神性，創作過程中尤對時間、生命、死亡、戰爭屠戮等主題有深刻的省思與觀照。
經歷
1951 生於台灣台中，台灣前輩雕塑家陳夏雨之三女。曾入李仲生門下。
1972 畢業於國立藝術專科西畫組，任教於台北縣三芝國中。
1973 轉至台中市西苑國中任教，決心投入現代畫創作，並以抽象畫為職志。
1975 與中部青年畫家陳世興等人組成「夏畫會」，於台北省立博物館聯展。
從現存最早的一批布上油彩作品，可以看出創作初期以油漆為顏料作畫。
1976 與藝專同學程延平結婚，定居台中縣清水鎮，並轉至梧棲國中任教。
1979 辭去教職，以教兒童畫維生，投入更多時間於創作。
1981 入李仲生門下學習，受其觀念啟發，做大量的自動性素描練習，也將此自動性技法運用在複合媒材
繪畫中；嘗試以雕塑常用的石膏入畫，增加畫面的肌理與量感。
1982-83 除了壓克力、石膏，也大量使用拼貼技法，將木條、鐵絲、紗網、紙張、布料等媒材帶進畫面中，
產生隨機性的效果。而石膏在畫布上也有如流動、凝固、碎裂等多樣的表現。
1984 於台北「一畫廊」舉辦首次個展，同年應邀參加台北春之藝廊「異度空間」聯展，首次嘗試空間裝
置創作。作品獲台北市立美術館首屆新展望獎與北美館首屆抽象繪畫第三獎，創作之路大受鼓舞。
1985-86 首次至法國遊學，停留巴黎期間，大量閱看展覽、電影和古蹟，轉化成為創作養分。對博物館所
收藏的埃及古文明、亞述文明、中國高古文物，乃至當時新興的歐洲「新表現主義」皆有深刻印象。
1987-89 此時期趨向大畫幅，延續拼貼手法，對物質媒材的掌握更加純熟、厚重；另外也因布料、紙張等
軟性材質的運用，發展出系列以褶、痕為主題的作品，如〈褶之一〉、〈褶之二〉、〈褶與痕〉、
〈痕之二〉、〈事物的狀態〉等。與程延平分居。
1990 參與國際藝術家交換計畫，赴瑞士巴塞爾藝術家工作室創作半年。此時期開始紙上水墨的試驗，將
抽象表現、自動性技法、東方水墨精神融於一爐。結識同一交換計畫之埃及藝術家Assem Sharaf並
與其相戀。
1991 於埃及開羅Mashrabia畫廊展出水墨作品，並參訪古埃及雕刻、繪畫藝術。
獲教育部甄選赴巴黎國際藝術村創作一年。
1992-93 取得法國藝術家十年居留證，從此來往於巴黎、台灣兩地。為了方便遷移和運送，使用大量的布
料作畫，發展出可以捲疊的作品。運用撕、剪、縫、裱貼等手法，以布為線條、顏色，創造出具有
音樂性趣味的純粹抽象畫作。
1994 嘗試將布料置於顏料或膠中，使其硬挺並易於塑型，之後更延伸到使用舊衣物，增加了作品的量感
與生命力，作品從平面漸漸走向立體化，由牆面走向空間。
1995 獲文建會甄選赴美國研習創作半年。長年旅居巴黎。於美國舊金山創作期間，接觸到南京大屠殺的
報導，創作〈戰爭與和平〉系列作品，揭露戰爭的暴力本質及其留下的創傷，帶有濃厚悼亡意味。
1996 與程延平結束婚姻關係。再度赴埃及，旅行至西部，拍攝沙漠中腐化乾枯的動物屍骸，此一系列攝
影作品題名為〈接近真實〉。複合媒材作品有〈十字架上〉、〈無調性變奏〉、八根木頭作的架子〉、
〈林無靜樹〉、〈永恆的棲息〉等。
1997 於台北市立美術館舉辦個展「從原形的探求到大地之歌」。
1998 結識德國音樂家Wihelm Stieg，受其推薦聆聽波蘭作曲家葛瑞斯基的第三號交響曲，深受感動，並
延續此前對戰爭、死亡的探討，納粹迫害猶太人、二二八事件等歷史議題皆成為創作主題，代表作
品如〈德國˙印象——聽了葛瑞斯基的第三號交響曲之後〉、〈向腐敗政權的控訴——為二二八的死
難者及其家屬而作〉。應邀於德國盧北克Gedok藝術工作坊創作半年。與Assem Sharaf分手。
1999 面對父親健康惡化、感情傷逝、九二一大地震，以及生命的體悟，種種內外衝擊，反映在作品上。
2000 父親過世。四月與九月分別走訪德國與波蘭二次大戰時期之達豪（Dachau）、奧舒維茲（Auschwitz）
等多處集中營，〈夢、希望、死亡〉、〈2000三拼〉等水墨作品皆是身歷其境之後所作。
2001-02 罹患眼疾虹彩炎，仍持續創作，並積極投入法輪功的修煉。亟思從繁複走向簡約，複合媒材作品
量隨之減少，水墨作品也由過去強烈且絕對的黑白分明、揮灑滴流，轉趨有濃淡層次的墨色變化，
並且出現較多悠緩的筆觸。
2003 醞釀新的創作能量，作品減少，萌生返台定居的想法。
2004 因乳癌驟逝於巴黎，享年五十三歲。
個展
2007 陳幸婉1990~1992水墨作品 / 台中清水科元藝術中心
2006 陳幸婉1980~2001複合媒材 / 台中清水科元藝術中心
2005 陳幸婉紀念展 / 台北市立美術館
2004 陳幸婉紀念茶會 / 台中清水科元藝術中心
2003 清淨歡喜 / 台中清水科元藝術中心
2002 鐵墨 / 台中清水科元藝術中心
2001 雕刻時光 / 台中清水科元藝術中心
2000 悠遊之境 / 台中清水科元藝術中心
2000 台北漢雅軒畫廊
1999 德國盧北克Gedok藝術工作坊
1997 從原形的探求到大地之歌 / 台北市立美術館
1994 台南新生態藝術環境
1993 台中金磚畫廊
1993 巴黎金水畫廊
1991 埃及開羅Masharbia畫
1990 台灣省立美術館
1989 台中當代畫廊
1989 台北龍門畫廊
1984 台北一畫廊
聯展
2006 蔓蕪——陳幸婉、李錦繡、邱紫媛、曾愛真 / 高雄市立美術館
2005 4＋1＝6五人展 / 台北大未來畫廊、紐約456畫廊
2004 比較沙龍 / 巴黎歐德耶藝術空間( Estace Auteuil )
2001 女性心靈再現 / 高雄市立美術館
2000 大陸版塊遷移 / 比利時列日現代與當代美術館
1999 中國當代藝術 / 德國法蘭克福Gierig畫廊
1998 意象與美學——台灣女性藝術展 / 台北市立美術館
1998 展望2000 / 德國盧北克聖派翠教堂、司徒加林登美術館
1998 二二八美展：凝視與形塑 / 台北市立美術館
1998 半邊天 / 德國波昂女性博物館
1997 台北˙巴黎 / 巴黎台北文化中心
1996 當代藝術中之自體成型 / 巴黎華僑文教中心
1995 美國史丹佛大學及海德蘭藝術中心
1995 中華民國當代藝術 / 澳洲雪梨當代美術館
1995 美妙的抽象藝術 / 台北龍門畫廊
1994 中華民國當代水墨大展 / 台灣省立美術館
1994 台灣資訊展 / 北歐丹麥Ystad及Calmar美術館
1992 巴黎國際藝術村
1991 七人展 / 台北永漢國際藝術中心
1990 三人展 / 瑞士巴塞爾
1989 台北訊息展 / 日本原美術館
1988 媒體˙環境˙裝置 / 台灣省立美術館
1984 異度空間 / 台北春之藝廊
得獎紀錄
1984 台北市立美術館首屆新展望獎
台北市立美館首屆抽象繪畫第三獎
1989 李仲生現代繪畫創作獎
1991 教育部甄選赴巴黎國際藝術村創作一年
1995 文建基金會甄選赴美國舊金山海德蘭藝術中心創作半年