視－以眼觀天，以心會意；綜觀大千世界，博覽古物不倦。
界－世界寰宇，遨翔天際；跳脫世俗框架，無入而不自得。
遠古至今，於上千年的歷史洪流裡，藝術家－陳來福秉持水墨技法的傳承與應用，結合古今中外的多樣元素，以跨域創作的姿態、語彙深入歷代藝術品進行交流、結合，將帶給大家前所未有的視覺饗宴，也為臺灣這片土地增添藝術創新的價值。
「悲憤是固態的，快樂是氣態的。」創作個展中的「穿越系列」，是由戴著草帽、愜意的擬人化金魚，以身為畫作的第一配角之姿，引領觀者穿越固有時空界限，飽覽歷代國寶珍奇，徜徉於氤氳雲霧，翻騰無邊際的自在與快樂。
隨著畫作主題的轉變，將中國與臺灣的國寶，融入不規則幾何圖形的框架，佐以日本浮世繪風格，激盪出中西合併的火花。讓觀者邊沈浸鑑賞畫作之際，亦可穿梭自如在不同時空的體驗。
創作展中的作品—〈可行・可望・可居・可遊〉、〈春曉〉、〈喧囂前的寧靜〉、〈剛柔並濟〉等，皆是與古畫進行跨時代的對話，也是向古代水墨大師們致敬。〈破浪〉的日本浮世繪畫風，搭配鮮明的色調，偌大紅日與波濤浪花，整幅畫更帶給人充滿活力的朝氣與生命力。
藝術家陳來福，將自身幻化為怡然自得的金魚：像是〈乾一杯〉泡在拉麵暢飲啤酒的金魚、〈航向偉大的航道〉乘風破浪的金魚等，何嘗不是畫者生活的體現、人生的感悟？就請大家悠遊畫作之海，感受穿越古今中外的驚奇與浪漫。