現任教於國立臺灣師範大學美術學系主任莊連東教授，特別選在臺中國璽藝術策劃「思變—跨域重構的臺灣當代水墨展」，集結出生於1971年到1990年代的美術學系創作組十位博碩生，新世代創作展現多元化的思維，接合科技新媒體元素的運用，注入更多的水墨創作新概念、新契機，展出共67件作品，展覽期間至30日（周一休館）。

莊主任此次策展的概念『是以拋出議題討論的方法，結合年輕世代的靈活觀點，透過「異中求同」的聚合，讓議題詮釋的觀點在擴延與聚斂中交互辯證，然後以集體的力量呈現不同視角的議題效應。』

參與展覽活動的臺中教育大學美術系前主任莊明中教授、臺中教育大學美術系教授高永隆、逢甲大學教授鄭月妹及臺中市彰化同鄉美術協會理事長張秀燕，表示新生代將傳統水墨用不同媒材及技法的呈現，讓大家看到臺灣當代水墨展的未來性。

從「水墨觀念」構成半立體與立體對話型式作品中可看到，林威丞以水墨、書法為基礎，結合現代藝術元素，以彩墨作品與現代書法來發展立體裝置作品，探討文化或時代的議題。吳惠淳運用水墨繪畫的構置三層平面圖延展出空間透視感，以花、樹枝、抽象網子的水墨意象圖築出「巢」的概念，表現出東方的思想中認為含蓄是種美感。黃寶賢是由一個有限的空間去拓展到無限空間的宇宙觀，「以心照鏡」漫遊生命歷程，將生活所見對美的那份感動描述出來，不斷的延展蔓延。

在「水墨裝置」作品中用光影詮釋中國虛實意象，洪郁喜以未演化成人的猴子與電影臺詞為主題，影射媒體傳遞出暴力問題、外貌金錢追求、宗教迷信、政權欺壓、盲目崇拜等的訊息，呈現當代人「社會化」的歷程展現。徐祖寬在「五毒」系列作品中，以圖地反轉的手法，將3D的真實寶劍藏匿於2D的平面作品，打造另類的水墨空間；另「九嬰」作品為古代凶獸，傳達水墨《浮出》具像顯現，與營造水墨中計白當黑的曖昧性。陳紀安把宣紙仿塑成立體奇石的人工自然概念，主體與背景間影像呼應著如鳥類在飛、兩者懈垢、騰空飛翔，與空間做進一步的對話，仿造自然表達身心靈需求再建置，藉作品提供人們一個省思的空間。曾冠樺試著利用「隱系風景」概念，試圖將「模糊」的視覺效果和水墨做結合，將墨韻與燈光進行結合，達到畫面模糊的「流變性」，產生另一東方視覺。

運用數位「水墨錄像」作品中產生時空意識的思維，汪逸探索水墨脫離紙面，藉由數位記錄影像一縱即逝的瞬間，呈現出東方細膩與靈動的美感。柯良志以書法表現文字的造型拙趣，墨意奔放，畫面中計畫性的留白與刻意的墨點，以傳統精神拓展書法當代樣貌，是創作過程中花心思所追求的。游雯迪用現代3C生活的感受《刷我，然後給我標籤》，在擁有深厚傳統工筆技法，又同時展現出具有當代創新實驗精神的作品，作品探討「存在感」。表述智慧型手機全面進入生活後，無論是 line、微信都成為存在感的依附。

此次展出新世代水墨創作品中，從技術層面拓展到觀念思想的融合，創作者引入自我反觀全球環境、社會現象、自然生態的日常感知，作品中巧妙的融合異質元素，並激盪出新的視覺效果，使水墨的場域更具豐富性，開啓無限的實驗可能性，變幻出無窮盡的奇觀與妙趣。

國璽藝術電話（04）2471-9955，網址https://www.facebook.com/taiwanartcenter。

展覽期間｜2017/09/09- 2017/09/30
展覽地點｜國璽藝術-美麗臺灣藝術空間
台中市南屯區向上南路一段167-1號2樓（7-11樓上）
報導連結：https://money.udn.com/money/story/5637/2694977