超大畫幅，群峰崢嶸，巨岩與林相的紋理和層疊，千絲萬縷，筆緻入微，宛如真山真景，有引領我們身歷其境的即刻驚艷。劉得浪揮灑山嶽藝術，突破台灣人長年以來山嶽知覺的盲點，他筆下的非日常風景，直逼人們的日常之眼，必有一番挑戰。

儘管日本時代已引進寫生觀，但是只有日籍畫家在警察護衛下，得以上山畫原住民圖像；可是台灣畫家缺乏管道，幾乎無人有機會深入中央山脈實地寫生。戰後，1960年代之前的「入山證」政策，亦等於山禁。直到1970年代中後，經《戶外生活雜誌》大力鼓吹之下，始慢慢揭開「台灣百岳」的面紗。

台灣美術的山嶽繪畫其實有一段長時間的空白，前輩老畫家當中，唯有呂基正（1914-1990）愛爬山，也畫了一輩子的山。另外還有一位宜蘭畫家李讚成（1953-2015），於1988年起，開始用畫筆「爬山」，將之征服百岳的心路歷程，花費三年光陰，畫出54公尺長卷油畫的《台灣之屋脊》。說到畫家登山、畫山，也不能不提水彩畫家郭明福（1950-）拿手的高山神秘煙嵐。同屬50年代較晚輩的劉得浪，也熱衷登山，並陸續發表有別於攝影、另創手繪魅力的山嶽藝術，如今在他筆下已經成就了「台灣山嶽美學」。

劉得浪1958年出生於新竹芎林，成長過程中，母親的日文裁縫書之附錄插畫，就是他兒時愛不釋手的習畫寶典。劉得浪記得從小就有過如此「藝術衝動」（藝術發生學的學術名詞），因為常有動手畫圖的「衝動」，這樣的特質也被老師發現，遂派他參加縣內小學生美術比賽，劉得浪5年級時第一次擁有水彩，也首度畫水彩靜物參賽，初試啼聲就抱了大獎，為校爭光。

芎林可以說是遠離塵囂的純樸鄉間，世居在此，畫室也座落於此，這個位於新竹縣靠山一帶的客家庄，早年與附近最有互動的城鎮僅有竹東，現在則多了竹北。質樸、勤勞與潔淨一直是芎林保有的民風，亦恰如其分地反映到劉得浪的畫風。質樸是台灣原味；勤勞是劉得浪的奮鬥；潔淨是縱使再巨大的畫面，島國地標纖塵不染。

劉得浪能順利考取新竹師專（今國立清華大學）美術科，是得力於一位師大美術系出身的長輩親戚，悉心為他指導考前衝刺。術科考試的素描表現甚佳，但他不自以為是，謙稱是碰運氣而已。就當年劉得浪的認知，素描是繪畫的基礎，所以把素描當作急待加強的訓練，認真思考素描要如何精進？

水墨畫家劉河北（1928-2016）老師教他觀察石膏像，即使是純白仍要看出其間變化。竹師歲月是劉得浪的素描沈潛期，在學中的年輕人敏感度，海綿般的吸水性，全心全意投入素描磨練。不單只是埋首勤畫，也去圖書館找來東京藝術大學素描資料進行研究，更常跑台北日文書店；彼時，台北市衡陽路就有大陸書店和鴻儒堂，開封街有家廣洋堂，劉得浪會用心尋訪西洋名家畫冊，翻出畫家們與自己同齡時期的素描交互比較。劉得浪畫業生涯的青澀年代，其實已經全面涉獵西洋繪畫史的演進，從多角度觀察與全方位思索，雖然年紀尚輕，卻對自己未來的畫路也有一番見地了。

1978年新竹師專美術科畢業後，分發至竹師附小執教。此際，正迎接1980年代到來，台灣畫壇的藝術思潮經由《雄獅美術》和《藝術家》兩本刊物的專輯策劃，經常拋出傳統與創新、油畫東方精神、美術回到民間，以及鄉土主義等諸多議題，也成為劉得浪待解的課題。

劉得浪一邊教書，也一邊嘗試實驗性創作，此期間有幾幅自畫像的推演痕跡，很像是他探索藝術途徑的原始筆記。當然他也想過地方色彩、民族風格等等議論性話題，直到迷上登山，親近山嶽，多年來專攻素描的敏銳觀察眼，在此刻豁然開朗，與山靈犀相通，再下來要走什麼路，終於了然於胸了。

攀登大山的考驗，首先是體能克服力，其次是堅定的意志力，對劉得浪來說，還有心與眼的震憾力。優美的山稜線、巨碑般的峭岩以及高山植被生態等立現眼前的衝擊，又身在崇山峻嶺環抱中，凝視大自然必對照出小我的謙虛感，促動了劉得浪以畫筆鎖定山嶽的豪情。

大山峰頂最可觀的是稜線起伏與摺曲，這全是劉得浪無可計數的登山心得。此類鏡頭比較常出現在攝影作品，然而以畫筆詮釋的劉得浪，更能掌握到細密紋理，畫出微妙的明暗光影，在背光幽微處猶有筆觸，可見劉得浪對山嶽的用眼、用情及用心。

劉得浪筆下群峰，在200號畫布上展現的氣魄，令觀賞畫者宛如置身峰巒之間，有親臨現場的逼近感，從這座山頭遙望另一座山頭，氣勢磅礴，震懾力無與倫比。他的山嶽風景有時出現風化後不規則的岩層，或偶有霧嵐下的晨曦。近年，劉得浪的山嶽藝術走入高山生態的點景，寂寥的空山也會停佇一隻朱雀或岩鷯等高海拔珍禽，或者是一頭駐足觀望遠方的鹿兒，似乎不是迷路而是正在勘察的神態，他筆下的山林鳥獸優遊自在。

此回個展更有荷池花語，以超強寫實功力刻畫花瓣、花蕊與葉脈的交錯。也有單獨一朵怒放的孤挺花，以大特寫之姿出現，背景是層層連峰，淨土無塵，大地萬物交融，不禁令人想起香格里拉的國度。

欣賞劉得浪的山嶽藝術，我們會感受到山的靈氣，除出神入化的寫實力之餘，營造亙古巨霸的王者之尊，想像中也許他能夠與山靈對話，進而臻至理想的山嶽美學境界。

中央山脈是台灣的秘境，山中氣象變幻莫測，劉得浪鎮住天象無常，捕捉瞬間的永恆，獨留靜謐時空，但它非千年洪荒，而是台灣子民的精神聖域，其所表現的本質，一定是懷有國土情操的人，先發現台灣原形，再用畫筆實踐，劉得浪開拓出山嶽美學的台灣風景新版圖。