林俊慧老師與其畫作合影

台北印象畫廊於日前推出2016年度收官之作，展出當代印象派藝術家林俊慧的最新作品「水系列」，共展出24幅中大型尺幅新作，是藝術家第二次於印象畫廊舉辦個展。從2005年的「道之季節物語」至今，歷經一旬錘鍊，「水系列」在以往穠纖合度的光影交融中注入一股清泉，將其著名的印象風景與徐徐微風，潤以姿態各異的水，使畫面的氣韻更加生動，呈現出令人千百度尋覓、位於林盡水源之處的世外桃源。

經歷現代主義與後現代主義之後，源於十九世紀末的印象派在西方已進入美術史。流行於當代的印象畫家，若不是以結合抽象的方式出現，就是以一種慣常的光影法構成畫面，已不再令人感動。然而，在印象派終結之處，林俊慧發現了新的可能，通過將藝術與個人修行結合，在作品中融入了明顯的東方氣質。印象畫廊將他的作品與音樂聯繫起來，稱之為音樂與繪畫的「對位」；藝術家在訪談中提到禪學對他的影響，以及在理學與道統之間的反覆思量───林俊慧在生活與各類探索中進行的一切研究，都是為了追求作品審美功能的極致。「水系列」表現的對象既不是形而上的存在，也不是個人的情感，而是意象和意境，那便是與文人畫中的山水同為寫意的中式美學表現。

印象畫廊展覽實景

然而林俊慧的寫意卻不是傳統手法上的行簡而意豐，而是在印象派畫法的基礎上進行創造。從林俊慧早期榮獲奇美獎的作品至今，寫實的成分日漸淡薄，但他的轉變並不是採取西洋繪畫的發展道路，而是進入文人畫的寫意追求，以陶冶自身的畫外功為基礎；徐悲鴻、林風眠、黃賓虹、李可染等大師都曾做過此類鑽研。類比印象主義與文人畫中寫意美學的共通之處，可以發現印象畫風最能符合國人的審美趣味。靠著紮實的功底與孜孜不倦的努力，林俊慧將國畫寫意與印象派油畫結合，創造一種新的油畫語言和意境，藝術家多年來在這條道路的持續探索，以「水系列」交出了現階段的亮麗成績。

「水系列」保有的印象寫實，擺脫了因忽視自然而導致的程式化，同時不拘泥於形似，作品更注重氣氛的營造，在印象派中又加入了一些表現主義的成分，擺脫了印象派對幻覺的執著，讓畫面多了寫意的味道。在將印象與寫意結合的同時，林俊慧沒有犧牲二者的優點，沒有偏廢，而是讓二者相得益彰；他沒有過分放大寫意在油畫中的作用，將它加以合理地利用，儘管他吸收了書寫性和意象等元素，作品仍然具有典型的油畫特徵。

印象畫廊展覽實景