Linear Sculpture
一根鐵線勾勒的影子

利用極簡線條的勾勒，跨越平面，重新定義了雕塑的「線性雕塑」。像從畫作中跳躍而出的線條人物，又彷彿看見藝術家溫和憨厚的影子。

韓流吹向藝術！以線為出發，透過空間裡的描繪，表達超乎平面畫作的無限可能。結合平面及立體創作的「線性雕塑」重新定義了雕塑。韓國藝術家盧淳天從水墨及立體雕塑再到延伸到戶外裝置作品。透過展示布局的不同運用與調配讓同一件作品產生完全不同效果。這正是當代藝術鼓勵嘗試不同媒材或呈現展現創意的初衷。

在空間中繪製線條需考慮粗細及厚度。但作品的量感和大小會延伸觀者想像。除了感知實體，盧淳天的線性立體雕塑，不像一般傳統，焦點都放在一整塊材料上，有時候反倒是一種空間上的阻礙？然而，線型雕刻的穿透特質，在佔有空間的同時，卻也和空間相互共存。不但改變傳統對空間的界定，也帶領探索從平面延伸出藝術的形式。

鐵非常適合表達線條的素材之一；特別是曲線。盧淳天說，鐵容易焊接，或是細部創作可以做出任何想要的造型，反而最自由。傳統雕塑是一整塊素材，而我的中心卻是空間。但是作業過程是一樣的。舉例而言，素描先開始構圖，主要追隨東洋繪畫，而接下來是剪掉鐵線，再一個個貼上去的。而無意間體驗孩子玩具，也讓他得到單純又有趣的創作靈感。盧淳天雖然企圖有別於傳統雕刻。但是，他還是選了一般人最容易了解雕刻的基礎，「人形」為主題。

至於，戶外雕塑是有點難度的。特別是永久性展出，我並不期待焦點全放在作品上，但也不能破壞原有的空間。戶外總是充滿變化，但也相對更有樂趣。會移動的動態雕塑。盧淳天稱之為looping循環雕塑。雖然，他很喜歡動態雕塑之父Alexander Calder考爾德，但還是有些猶豫不決。過去我認為，觀賞者為了欣賞，必須移動自己，才能看到不同角度所呈現的立體型態。但後來，有一幾次在屋頂作業。一陣風吹起的瞬間，藝術家突然明白了一件事情。

爾後，盧淳天開始將風（動力）納入題材。不過，僅只於樹葉飄逸。無形的風，不過，卻讓周雕塑變得更為生動，做looping循環雕塑，期盼觀者一起動起來。成就藝術，不容易，如同自由。常在想，雕塑，靜止於空間的作品。所幸，盧淳天不斷思索著新的可能，用一根鐵線「畫」出活的雕塑。