臺北市立美術館三樓的藝想迴廊，提供觀眾得以綜覽全館場景、感受大廳的穿透性視野。相較館內的展覽空間，這裡具有開放及流動的特性，強調觀眾自主參與，開創互動、交流與沉澱思考的機會。

最新計畫《接近》由賴志盛針對空間定位及特性限地製作：從藝想空間往下眺望，大廳好像一個池子，池裡透著光與風，池子的邊緣即是迴廊的女兒牆。他提出「接近光與風一些」的概念。

這概念是什麼，能帶領人們去哪裡呢？不妨先藉由日常生活中可見的場景，理解這個構想：就像小鳥在高處的位置築巢，建造一個生存的空間；人們在教堂樑柱上或高牆之間建造通道，走向高空中的懸台，在那裡進行祈福，給予精神的慰藉。而賴志盛想像支撐迴廊的兩根柱子是兩棵大樹，女兒牆則是樹木的支幹，他設計了高低不一的平台，繞過柱子、越過橫梁，沿著樑柱延伸，圍繞整個迴廊，最後探進北美館大廳的「池子」，一個原只能觀看、無法前往的地方。

《接近》將空間特性與觀眾的視野納為一個整體。在這裏頭，賴志盛的工作像是為觀眾創造一個踮腳或跨越的動作，在特殊的位置上觀看與觸摸，進而對這原本的空間產生新感覺，這個空間是北美館的實體，是虛空的大廳，也是光與風的來源。

學術研究：翁子健
空間設計：黃子瑞
結構設計：張盈智
建築顧問：張正昀
施工整合：典禾室內裝修