陳安琦陶瓷創作展【綺麗解剖】

展期：2020/10/17(六)-11/29(日)

時間：週二至週日 早上 11 點至下午 6 點 (周一休館)

地點：金車文藝中心南京館
(台北市中山區南京東路二段一號3樓)




「高跟鞋」帶有一種神祕的力量，穿上它會讓人充滿自信，彷彿獲得無形之中的加冕。從歷史的角度來看，高跟鞋在不同時空背景之中，都有其存在的意義與緣由，直至今日，高跟鞋已成為時尚、愛美的代名詞，開啟眾多不同的想像。藝術家陳安琦以高跟鞋作為單一的符號，拼出齒、人體骨骼的型態，思考高跟鞋對自我以及女性的意義，更與觀者在面對作品時產生對話，創造出另一種互動模式。



不舒適下的滿足

對於許多穿過高跟鞋的人來說，最痛苦莫過於長時間踮起腳跟走路，以及雙腳與鞋產生摩擦而形成大小不同的水泡的痛。低下頭看著雙腳上美麗的鞋子，內心湧現出不同的聲音，是誰發明了這樣的鞋子?又是誰讓我們對它愛不釋手?心理明知道這樣的鞋子總是帶來皮肉傷，但是站在鏡子前美麗的身影，卻又拂去了那一絲疼痛。受到資本主義的影響，加上資訊傳播的迅速，每一季的時尚走秀、品牌推出的最新商品，都充斥在你我生活當中，貌似只要穿上相同的鞋款，就能成為時尚之人。對於藝術家陳安琦來說，這些都是她過往的日常經驗，同樣的情境今日仍不斷上演，現在的她依舊對高跟鞋獨特魅力愛不釋手，她接受了不舒適的同時，也獲得相對的滿足感與自信。經由作品顯現出她對於高跟鞋的愛，自己親身感受是她創作中最直接的動力， 為此她開啟一系列與鞋相關的創作。



從寫實描述到符號表現

陶瓷看似堅硬卻也十分脆弱，陳安琦會選擇陶瓷作為創作，在於它可塑性高，根據不同成分、燒成方式、溫度、釉藥等，能產生不一樣的效果，相較於其它的媒材，陶瓷充滿挑戰與無限可能。陳安琦早期作品以鞋子搭配直接性的描述，手捏成形的方式在鞋子中加入螺絲釘、藥丸、貓等意象，讓人可以簡單理解她想表達的內容。近年來作品以純白色高跟鞋為中心，利用石膏翻模製作出多隻高跟鞋，模糊高跟鞋本身的形象，透過不同組合與拼湊的手法，延伸了單一物件的多樣性。

與身體作為關聯

這次展覽陳安琦會為觀眾帶來四組的作品，他們都與人相關，分別是牙齒造型的「噬」、骨盆造型的「娩」、脊椎造型的「承」和頭骨造型的「緒」。每個字都帶有對作品的描述與意涵在之中。作品的起源便是她過往那段童年記憶，母親曾經告訴她 「如果不想被鞋子磨到腳，新買回來的鞋子都一定要先用牙齒去咬它，這樣它才不會咬你！」，當實際欣賞這件作品時，遠觀有如張牙舞爪的大嘴，近看卻又是柔和細緻的高跟鞋，讓觀者在閱讀一件作品的同時能有多種感受與體會。主打作品是陳安琦自己很喜歡的「承」系列，以扭轉的脊椎來表現女性穿著高跟鞋的同時，身體也在承受不少的痛苦，這些痛苦讓脊椎扭曲，但是扭曲的造型卻又優美流暢，使之無法移動雙眼。



創作過程中陳安琦經歷多次的失敗、反覆的嘗試，在能力範圍之內把她自己最為滿意的作品呈現給觀眾，這也是每一位創作者不斷經歷的過程。身為女性，陳安琦期許經由作品提出一個值得深思的疑問，到底高跟鞋是一個變美的工具？還是對女性愛美的詛咒？她嘗試把這種常見卻不斷被女性自身所忽略的矛盾帶出來，希望觀者，特別是女性，可以藉此進行反思與交流；思考社會對女性的框架與自我物化等的問題。