第四屆《出彰化城》藝術展
「無域之城」

*藝術家與觀眾，跨越空間與距離的對話！
*在這疫情蔓延全世界的時代，
一場無法抵達現場展覽場域的展覽！
*以整座傳統古城，奔放奇想的當代藝術！
*唯有透過此展才會出現的另一座城市。

藝術當代，也當此疫情時代，此屆以「無域之城」為題，思考另個展覽模式的可能性，詮釋無域的概念衍繹：無域，不受制於空間現場的影響，則不受疫情的影響。

「無域之城」展，並非線上展覽之類的數位化展示，也非虛擬，而是一場實體實境的真實展覽。有展覽論述、有藝術家創作、有實體展件、有展期時間、有場地空間、有場域情境、有置身其中的感受、有隨展覽脈動的參與連結、有觀展的感覺、也有觀眾⋯⋯，一切展覽要素皆真實存在，只是觀眾無法抵達現場而已。（就算到得了那地點，也尋不著那隱藏的空間，也看不見那遮閉遁形的展覽現場⋯⋯，一切唯有透過「無域之城」來呈現！）而展覽能跨越侷限之關鍵，在此精準獨到的「感覺」、「連動」，身當其境的感覺感受、參與其間的連結互動。

展覽藉彰化扇形車庫為意象的連結。一座將滿百年（建於1922年），全台僅存的鐵道文化瑰寶，扇形車庫以轉車圓盤為連結中心，向外呈扇形輻射出12列軌道，將進站的火車頭，旋轉駛入對應的12格車庫。藉此意象，跨越界域距離，連結至表現古城風貌面向的12處景點建築，而每位藝術家在各自對應的建築空間裡，探索出屬於自己的另一個轉化空間，藴育著參展作品，置於其室，融入其境，秘境密室而另成世界。
於是萬般觀眾，分別自四方來，與展覽連結、與藝術家對話。另方面也經由這12個展覽場域所組成的藝術網絡，來與整座城市對話。以這座現實世界中，三百年彰化古城為載體（建城於清代雍正元年，1723年），透過此展轉化，顯現出另一座自成其境的城市，存在某處卻無從抵達的無域之城！

透過「無域之城」展覽的連動，呈現出這座城市網絡裡，12個無法抵達，卻又真實存在的實境場域，隱藏在城中某處秘不示人的空間，分別展現一一對應的藝術家作品：「古老寺廟的幽靜地窖、隨光影幻化幾何的紅磚圖書館、舊集會堂的閣樓ㄧ隅、東門小徑的無人祠堂、修復古碑的封閉樓層、收藏藥籤的深鎖廂房、曇花旁的老屋咖啡館、跨越陰陽的殿前階梯、宅邸深院的古樓茶席夜、樂友雅集的曲館餘音、記憶裡的巷弄老旅社、曉寺鐘聲裡的消失院落。」除了場地的空間之外，展覽更著重在思考各場域的情境。身當獨特氛圍其中而情境自成，感受與藝術家作品的相互呈現！

無域與有域之間，並非界線分明絕對不變。可隨疫情嚴緩變化而彈性調整，相互轉換在有無之間共存。
無域之後，可為無時限。即使展期告一段落，在生活網絡中形成的連結互動，依舊在推廣而不受影響。
不論未來，疫情是趨緩或更為嚴峻，藝術無域無時，而展覽都將持續著！