Throbbing—Modulating Fujui Wang
時間：2021.05.15-06.20，週一暨國定假日休館
場次：13:00、14:00、15:00、16:00、17:00、18:00、19:00
地點：VAhub（104台北市中山區林森北路353巷20號B1）

∞ 購票 TICKET ∞ 　
https://www.accupass.com/go/throbbing_fujuiwang
⠼⠸⠾⠻⠳⠲早鳥八折票販售時間5/5 21:00~5/15 23:00⠲⠳⠻⠾⠸⠼


▚ 介紹 ▚
悸動──無所遁逃的不確定性
"作品的體驗猶如一個精神指向的媒介，
像個不斷的流動的意識活水，
竄流觀眾身體內在和外在之間，
沖洗出意識中最純粹的部分，
讓觀眾體驗一種很原始的自我精神狀態，
進而活化和啟發觀眾的特殊體驗。"
──王福瑞

「聲音」成立的前提是「身體」的辨認──包含了「聽覺」以及雙耳因此產生的「平衡感」與「空間方位感」。毫不意外地，數位科技持續地撼動身體慣有的感知能力，聲響與影像的對應關係亦早在電影問世後便不合邏輯、充滿幻術。「悸動──調變王福瑞」展覽的三件VR作品，則在虛擬技術中挑釁著感知：當身體進入虛擬空間中而不見肉身，更不見若遠似近、飛速竄動的聲源；當身體的移動觸發聲音與影像隨機產生，也意味著失去了藉由聆聽而錨定方位之力；當聲源只在VR視鏡中顯影而肉眼所見反倒如「虛擬」般隱形於現實世界。又更或者，當「影像巨大而迫近」所產生「異於日常」的歧異性，幾乎無異於觀看影廳巨型投影幕時的震撼與盲動欲力──既無從預料，亦無所遁逃。

以2020年底「好抖2020」電子音樂節（C-LAB臺灣聲響實驗室主辦）參展作品《悸動響》為起點，王福瑞本次展出《悸動響》全新製作，以及《悸動影》、《悸動光》。作品皆取樣自王福瑞歷年創作的經典元素如錯誤影像（Video Glitch）、聲點單體，王福瑞與C-LAB臺灣聲響實驗室、在地實驗開發迥異於過往，但依舊宣揚即時感官經驗的「聲音視覺」科技藝術作品，「調變」王福瑞。


▚ 作品 ▚
悸動影 Throbbing Noise
《悸動影》如腦內皺摺如網的肌理光影，不斷的突變與光影閃爍；有如意識神經的電荷不斷的放電，緩緩地在放射與接收之間不斷的變化。透過視覺與聽覺的輕微刺激，慢慢探索感知神經的內在空間，激活腦內的神經元。閃光的流體，盤旋的音頻，呼應著腦內感知的運動，引領進入沈浸超驗的意識流動。

悸動響 Throbbing Sonic
《悸動響》的創作來自聲音的混種調變，與影像的合成流變過程；透過聲音與影像不斷的交互流動，聽覺與視覺同步激刺著感官神經，有著人、媒體與機器運算的交互不確定性。臺灣聲響實驗室應用Spat立體混響系統的3D音訊混合功能，與完整的立體聲學函式庫，在虛擬的3D環境中完全控制真實世界裡的音源的位置，創造錯誤影像（Video Glitch）的即興隨機資料錯移。影像則以瞬間移動、生成、組成、變形和裂解，演繹不可預知的不確定性。
作品展示所應用的16.2顆喇叭佈置而成的聲音矩陣，則以物件導向聲音的設計方式，把虛擬實境中的物件位置，以符合真實世界的距離、方位，回傳不同音壓、頻率。每一位觀眾的聽覺、視覺經驗都是獨一無二的，基於觀眾在展覽中的參與程度不同，也能得到不同回饋。

悸動光 Throbbing Light
《悸動光》由上百顆「聲點」單體所構成的大光球，每一顆聲點亂數運算產生不同頻率的噪音，同時聲音的頻率電流趨動不可見的紅外線。《悸動光》將普遍認知的虛擬實境經驗，藉由Oculus VR頭顯的顯像功能，逆回至與現實世界高度連動的「聲音視覺」作品。在現實場景我們看不見的紅外線光，透過VR頭顯我們看到實體存在的光在VR頭顯的世界，觀眾的移動同時牽動著虛擬世界的聲響縱深。
▚ NFT 作品抽贈 ▚
2021年「非同質代幣」（NFT），及其於數位藝術相關運用席捲全球。美籍數位藝術家Beeple的NFT作品在佳士得拍賣以6900萬美元售出，全然改寫藝術的定義，劃定「星際網路」（IPFS）為藝術交易的熱門地景。
「悸動」展覽介入這個變幻莫測的嶄新地景，由王福瑞XCoreGain共同創作極其獨特、即時運算的NFT作品。限量鑄造（mint）2^7（128）版。
凡購買展覽票券的觀眾，都有機會透過亂數抽選，獲贈此特製的NFT作品。熱愛數位藝術、科技藝術、聲音藝術、福瑞藝術，以及不能再不瞭解區塊鏈（blockchain）系統的粉絲，謹請火速搶票！
➤亂數抽選將於展覽結束後進行。
➤欲參與抽選者需擁有Temple錢包，並於展覽結束前提供錢包地址。

▚ 王福瑞 ▚
王福瑞為台灣早期重要前衛的數位藝術以及聲音藝術家和策展人，他帶領台灣聲音藝術進入了新的領域與發展，1993年以先鋒之姿成立台灣第一個實驗音樂廠牌和出版刊物「NOISE」，2000 年加入台灣媒體藝術發展中少數以互動為主的創作實驗團體「在地實驗ET@T」，並推動國際「異響BIAS」聲音藝術展與「台北數位藝術節」聲音藝術類別。他曾工作於台北數位藝術中心以及北藝大藝術與科技中心，並策劃多場相關展覽與活動，包含2008 年、2009 年、2010 年、2012 年的「超響」聲音藝術節，2007 年至2009 年的「台北數位藝術節」。2011 年與藝術家盧藝成立「響相工作室Soundwatch Studio」，持續致力推動海內外聲音藝術相關展覽與表演以及工作坊，該工作室致力嘗試以創新實驗性的聲音作為主要核心概念，執行聲音藝術相關創作與其推廣計畫。
他的創作廣為展出於國內外美術館與藝術節，包含紐西蘭基督城The Physics Room、柏林電子藝術表演實驗室、卡爾斯魯厄藝術與媒體中心、林茲電子藝術中心、巴黎École nationale Supérieure des Beaux-Arts、芝加哥Antena 藝術空間、舊金山The Lab 空間、紐約皇后美術館、盧森堡卡西諾當代藝術中心、德勒斯登赫勒勞節慶劇院、格拉斯哥當代藝術中心、倫敦Cafe Oto、里昂國立高等藝術學院、墨爾本維多利亞藝術中心、布里斯本當代藝術中心、台北立方計畫空間、台北就在藝術空間、台北當代藝術館、台北數位藝術中心、台北雙年展、香港巴塞爾藝術展。他的聲音裝置與現場即時互動音像表演發表在不同的出版與媒體，最廣為人知的作品有聲泡 (2008)、聲點 (2010)、超傳波 (2011)和電磁音景 (2012)，展覽則有移動聲林 (2015)、透明響像 (2016)、以及噪音寂靜 (2020)。

▚ 製作團隊 ▚
［悸動—調變王福瑞 展覽］
▪ 主辦單位：在地實驗
▪ 合辦單位：臺灣當代文化實驗場、臺灣聲響實驗室
▪ 器材協力：國立台南藝術大學、國立臺灣大學資訊網路與多媒體研究所、imLab 影像與視覺實驗室
▪ 聯合宣傳：財團法人數位藝術基金會、失聲祭
▪ 場地：VA Hub
▪ 組織營運補助：財團法人國家文化藝術基金會
▪ 指導單位：文化部
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▪ 總策劃：黃文浩
▪ 策展暨製作人：葉杏柔
▪ 技術顧問：蔡遵弘
▪ 技術執行：蔡孟汝、詹媛安
▪ 票務：林佑運
▪ 場地經理：林佳樺
▪ 視覺設計：詹明芳
▪ 文字翻譯：于恩平
▪ 場地總務：岳意強
▪ 展場裝潢：超空間室內裝修有限公司
▪ 特別感謝：洪一平
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［參展作品］
’悸動影 Throbbing Noise’
▪ 創作者：王福瑞、林思柏 Sébastien Labrunie (FR)
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’悸動響Throbbing Sonic’
▪ 聲音與影像素材提供：王福瑞
▪ 技術團隊：臺灣聲響實驗室
團隊成員
行政統籌：黃意芝
技術經理：王新仁
視覺設計：黃郁傑
聲音設計：丁啟祐、林育德
執行製作：邱筱婷
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’悸動光 Throbbing Light’
▪ 創作者：王福瑞
▪ 技術團隊：在地實驗（詹媛安）、臺灣聲響實驗室（黃郁傑）、蕭育禮

▚ 行前提醒 ▚
➤ 展覽地點「VA Hub 虛擬實境跨界整合基地」地址為104台北市中山區林森北路353巷20號B1。入口在「隱鍋」火鍋店旁巷內走到底（如下圖），入地下一樓。展場在下樓後，右轉、右轉，再右轉，就到了！
➤ 由於觀展設備綁定觀看席次，入場者須驗票、量額溫、填寫健康聲明等手續，敬請提前十分鐘報到。放映十分鐘後將不開放入場。敬請特別留意！