► So What If... ─ 崔永嬿個展
展期 │ 2021.09.11 - 10.02
開幕 │ 2021.09.11 (Sat.) 2 - 6 p.m.
座談 │ 2021.09.16 (Thr.) 3 - 5 p.m.
與談 │ 馮君藍、崔永嬿
地點 │ 潮時藝術 台北市士林區磺溪街25號

潮時藝術LIN ART PROJECTS榮幸呈現藝術家崔永嬿最新個人展覽〈那又如何呢So what if...〉。崔永嬿將展出近三年來所創作的一系列作品，同時也是於潮時藝術磺溪空間的首次個展。

擅長金屬雕塑的崔永嬿，是台灣少數以「重工業」創作型態的女性藝術家，她樂於挑戰各種金屬製作的技術，學習焊接、鑄造、和工廠師傅打成一片，在辛苦酷熱過程中超越技術限制而完成一件件作品，這種挑戰與拚搏的過程似乎有種魔力，深深的吸引著她，無法放手。當我們檢視藝術家的創作過程時，必然會看到她與其生命密不可分獨特的性格，她在創作自述中提到：

「回頭檢視我選擇的創作形式與過程工法，我漸漸看到從懂事以來，不自覺的對於想讓自己成為「男性」的人生態度。所謂成為男性，並非內在的性別錯置，而是想對抗身為女性所面臨到的各種限制。我想挑戰某種極限，讓自己與柔弱女性的形象相背離。在各種狀態中強迫自己遠離舒適圈、抑或是選擇雕塑形式的創作，現在回頭看來，應該都來自於自己這部分的內在需求。」(崔永嬿，2020)

這種從小自我養成渴望超越限制的拚搏精神已然內化為崔永嬿獨特的性格，在作品常常呈現出弱與強、小與大、能與不能、局限與超越的兩極性表現。多年來，她以一貫的幽默、詼諧、自嘲的表現方式，呈現日常中面對外在環境變化及某種虛弱感的對應。她所創作出的人物，有著塊狀般厚重的身體，卻配上細瘦的小腳；被簡化、並非再現生活中寫實的人物造型，看起來渾圓可愛，但認真細看其實是嚴肅的；有著渴望飛翔、逍遙、超越限制的強大拚搏欲求，佐以的確是小小的竹蜻蜓與極脆弱的塑膠袋；她意識到作為地球上的一員，對自然動物保護有著一份責任使命，往往在嚴肅中把幽默、虛弱的種種面相整合在作品，想超越，卻意識到超越的侷限性，這樣矛盾的表現在崔永嬿的作品反覆地呈現著。

最新的三件作品〈So what if...〉是今年受到疫情嚴重考驗的環境下所作的創作，更清晰地檢視這樣兩極性的矛盾心態，不同的是，在緊繃之後，呈現出泰然自若的心境。

So what if...

這是一個關於態度的測試，
一種自我實驗。
關於「能與不能」界限的重新檢視，
關於肢體不協調的障礙練習，
關於放鬆與縮小檢視，
關於沙發馬鈴薯努力扭動的讚許，
關於自得其樂的擴張效應。

在心中貼上完美的姿態，
然後悠悠地舉起手足擺動著，
心中美了，
那就是美了。
――崔永嬿

疫情影響之下，除了一再考驗我們的危機應變能力，更多的是心理上的自我調適，以及更多面對自己時間的同時，對於自我人生未盡理想的實行動力。法國意識流作家馬賽．普魯斯特曾發表對於末日的看法：「如果正如你所說的，我們都將面臨死亡的威脅，生命似乎會變得更美好。想想看吧，人生隱藏了那麼多的計畫、旅遊、戀情、研究，它們都因為我們的懶惰而遲遲未見。我們確定未來總有一天會做，就這麼一天拖過一天。」

末日感漸深的如今，在疫情之中的我們，如果內心對於浪漫與夢想依然有所想像，那麼就試試循著光邁去，或者驕傲的癱軟、或者沈浸在舉手投足之中，即便生活中總有不可逾越的界限，在點點靈光之下，界線終可消弭，即便只是瞬間 !

2021年9月，全台疫情警戒降級，防疫規範陸續鬆綁，潮時藝術於〈磺溪空間〉選擇在9月11日開始對外開放。〈日光浴〉三件微雕塑是崔永嬿為〈磺溪空間〉啟用而創作，作品名稱中「日」是「日常」，「光」是「總能找到的那一縷微光」，「浴」是「沐浴在生命的微光中」，手握〈日光浴〉，來自磷銅內蘊本色，映照出日常中生命的微光，浸沐其中，讓藝術帶給我們在後疫情時代的身心安適。