大未來林舍畫廊將8月11日至9月2日推出黃嘉寧個展－「那些 (不)被留下的　」Something Left, or Not，為其近年創作進行梳理，為其脫骨於傳統寫實的個人繪畫發聲。

取材於自己偶然、不刻意擺弄的隨手快照，黃嘉寧對於繪畫題材的選擇，並不具有一定的故事預設，或者理想系列的規則，她以個人為載體，處理各種「觀看的經驗」。也許是正在進食中的便當、路旁草地成群的麻雀，甚至是廚房水槽中的廚餘濾桶，觀者總能從作品窺見其生活的靜止片段與個人風格的諧趣。

黃嘉寧從成堆的「經驗」中，將有所感觸者，以油畫手繪成一幅幅靜態作品。並非拘泥於照片影像的如實呈現，黃嘉寧更為關注影像如何透過顏料與畫筆觸感產生的視覺體驗。與照片等比放大的油畫作品中，被手繪強化或者模糊的物體輪廓與光影景深，將觀者引入不同於照片的視點與焦距。例如新作「鈴鐺」，黃嘉寧刻意節制地不過分追求細節重現，而以細膩的光影與顏色堆疊，強調出其作品不同於照片的繪畫性。正如她自述所謂一個「中介者」的角色，在素材（照片）與生成物（作品）之間，不僅是影像的反轉與重製，更是以傳播者的身分，重新對觀者反映著藝術家自我的官能感受，同時建構起當代數位資訊與現代繪畫的對話。

在當代寫實繪畫的路徑中，黃嘉寧成為一種明顯而確實的例外。相異於擬真或重現，轉繪照片之於她而言，更趨近於一種「再閱讀」的感知處理。其充滿個人生活感的選材與作品繪畫性的強調，在在顯示著藝術家對於視覺經驗的論述與挑戰。

黃嘉寧，1979年生於台北，現生活與工作於台中。2006年獲高雄獎，更曾兩次入選台北美術獎，於2007年獲得優勝及台北市立美術館作品典藏。為台灣當代藝術中，最受策展人與美術館矚目的青年藝術家之一。其作品廣受各地邀展，更屢獲國際藏家關注與收藏。