好的繪本作品不但是沒有國界，更是沒有年齡限制的。英國作家與兒童文學插畫家約翰．伯寧罕（John Burningham, 1936-2019）就認為：「在這大人小孩閱讀界線漸次消失的時代，繪本的讀者已無年齡的限制。」在挪威，繪本被視為適合所有年齡層。日本報導文學作家柳田邦男（1936- ）在〈與生命共鳴的繪本〉一文中曾寫到︰「大人更應該看繪本！」

繪本的特色就是圖文的特質，長久以來，它被認為是一種綜合藝術的結晶。過去關於「繪本」的研究大都著重在它們的教育功能或從兒童文學的角度切入，而忽略了透過繪本這個媒材本身如何和世界接軌的意義。隨著時代進步和繪本的發展，十九世紀末、二十世紀初，插圖的作用多是用來「重現或輔助字面上的語意」，如十九世紀末、二十世紀初出版的《愛麗絲夢遊仙境》與《哈姆雷特》等，這些圖與圖之間未必有連貫的關係，應該算是「插繪本」或繪本的先驅。發展至今，許多繪本都以圖像為主，文字為輔，視覺圖像（Visual Graphics）在現代溝通傳播上，已成為不可或缺的媒介。

繪本是真正的藝術，其對兒童甚至成人不只是輔佐閱讀的功能而已，對圖像的感知和視覺元素品味的改變，及與世界如何互動，都有著潛移默化的影響力。近年來因為繪本市場的日益蓬勃，臺灣有更多創作者投入繪本的創作，國外許多得獎作品也相繼被引進臺灣。本展覽與讀者一起探索繪本的發展及其圖文背後的奧妙，展覽一共分為三個子題：I「插畫黃金時期」、II「繪本的前世今生」、III「漫遊華文繪本」。透過不同主題的範例和演變脈絡，讓觀者了解繪本的形成演變及對臺灣視覺文化與插畫產業的影響。