陳澄波先生(1895-1947)除了是嘉義地方，更是臺灣美術史上，重要的藝術家群像之一，「畫都」之名源自1938年《台灣日日新報》以「嘉義乃畫都」為題，報導嘉義藝術家入選首屆「台灣總督府美術展覽會」之人數即占兩成，隨著當時藝術家日後的發展與延續，此一佳話和影響力至今擴散不輟。「人・間—陳澄波與畫都」一展奠基於嘉美館開館後獲陳澄波文化基金會捐贈的一批關鍵作品，以「人‧間」之名，緊扣「畫都」美稱，由台灣美術史學者蔣伯欣擔任學術研究，是開館至今首檔以陳澄波為核心的研究型展覽，藉陳澄波創作及其收藏書畫，彙整共近百件相關之作品與檔案文件等資料，書寫嘉義戰前的藝術史，重探上個世紀嘉義美術的現代性。

本展分三個子題與三組當代藝術家跨領域的合作，子題部分包含「以文會友」、「現代生活的觀察」與「筆畫與形體」。「以文會友」展出張李德和、林玉山、莊伯容、蘇友讓、蘇孝德等多位嘉義文人贈送給陳澄波的書畫作品及相關文獻。

「現代生活的觀察」從陳澄波透過創作所養成的觀察為子題起點，展出1914年目前所保留水彩畫中最早的一件作品《測候所》與《北回歸線立標》，以及在圖畫師範科所授與的水墨、膠彩作品諸如《矢車菊》、《枇杷樹》與《大伴家持‧萬葉集卷》等。

「筆畫與形體」展出陳澄波自入學東京美術學校圖畫師範科以來的裸體素描、上海時期任教時的淡彩裸女、人物速寫，考察其多重文化空間遷移脈絡下「線條」的演變；特別是如何發展動態、輪廓線的運用、與風土空間的結合，除多件裸女油畫和速寫，其中重要的捐贈典藏品《側臥閱讀裸女》亦將首次於此區展出。

此次邀請三位當代跨領域創作者，包含文學家黃崇凱的小說《畫伯大夢》、音樂創作者應奇軒的《變與不變》、蘇威嘉與驫舞劇場將於展覽期間，於館內舉辦「畫筆下的身體」肢體開發工作坊，並邀請表演者參與「風景中的行動與動態寫生」舞蹈風景寫生行動。

➤ 「人．間－陳澄波與畫都」
• 展出期間：2022／03／19(六)～2022／06／26(日)
• 展覽地點：嘉義市立美術館（嘉義市西區廣寧街101號）
• 開放時間：週二至週日9：00～17：00，週一休館
• 展出者：川島理一郎、王亞南、王逸雲、方慶綿、吳文龍、林玉山、林玉書、陳澄波、陳重光、翁崑德、張李德和、莊柏容、黃百祿、黃燧弼、黃瀛豹、羅峻明、蒲添生、盧雲生、蘇友讓、蘇孝德
• 跨領域創作：黃崇凱、應奇軒、驫舞劇團
• 學術研究： 蔣伯欣
• 指導單位：文化部、嘉義市政府
• 主辦單位：嘉義市立美術館
• 合作單位：中央研究院臺灣史研究所、玉山國家公園管理處、正修科技大學、高雄市立美術館、財團法人陳澄波文化基金會、國立臺灣美術館、國立歷史博物館、尊彩藝術中心、蒲添生雕塑紀念館、臺北市立美術館、臺南市政府文化局、臺南市美術館、臺灣藝術田野工作站