《周易·繫辭》曰:「日新之為盛德，生生之謂易」

道家思想認為，渺小如個體、廣闊至宇宙的所有存在，皆由陰陽五行的相生相剋激盪後而形成。《周易》被譽為中國文化自然與生命之學的經典，以「生生」二字建構一種理論基礎，揭示生命本質的生成是一種不存在「主宰者」介入，循著自然規律運行不息的動態平衡系統。天地造化過程迸發的日新月異被賦予一種「道」與「德」，意即在看似無序的常變之中，涵蓋著生命所貫徹之不變的目的性。藉由展覽的主題切入，不失為一種有效觀看堉泉最新的《生生》系列畫作的方法:當堉泉以畫筆與顏料在畫布上開天闢地形成一個宇宙，創作者即從造物主的角色退場，任由時間推移讓各種顏料相互交融與堆疊，最後調和出「動極者鎮之以靜，陰亢者勝之以陽」看似無序卻有序，因此生生不息的畫面。

於7/16在穎川畫廊的個展《生生》共展出二十幅不同尺幅的畫作，延續過往的創作發展脈絡，堉泉首次描繪傳統中國畫裡常見的枯樹題材進行並借物抒情。有別於以往，主題與形式不再是其創作路徑的主導，堉泉將全部的精力從追逐表象轉向對內在精神的洞察，以油畫顏料變化捕捉傳統東方文人畫裡寫意精神中的「意」。根據荊浩《筆技法》對於傳統文人畫的創作經驗總結，畫有「六要」 即「氣」、「韻」、「思」、「景」、「筆」、「墨」，撇除媒材的差異，則可以發現堉泉畫作試圖參照的美學效果是可以依循的。《生生》系列作品形象上，充滿怪態的枝幹經由即興率性的筆法勾勒，自在呈現直聳、虯曲或俯偃 ; 視覺效果上則聚焦在枯枝肌理與顏色效果的處理，靜態的單色調背景凸顯出顏料混用不同的油而產生動態的流動感，觀者彷彿能在動與靜的相輔相成之下，在盤根錯節的肌理、質地、薄厚圖層、色韻等豐富的細節之中瞧見宏觀宇宙的種種變化。借用蘇軾推崇柳宗元詩文之評價:「外枯而中膏，似淡而實美」是為堉泉最新系列畫作的最佳註解，除了隱喻道家視野裡的棄絕相貌、向內求真的意象，同時體現作品畫面給觀者的第一印象。簡而言之，堉泉的「寫意油畫」是立基於東方精神但雜糅⻄方抽象表現主義形式風格的作品，存粹使用⻄方媒材師法文人畫對於氣韻的捕捉，藉此創生一種富有個人風格的異變。

在當代藝術潮流底下，常見許多藝術家朝後現代主義表現其創作理念，多元的材料如木材、紙張、銅鐵開始進入繪畫。然而，在中國書畫墨香裡熏習成長的堉泉，唯獨對於「顏料」這個繪畫最基本的構成要素著迷，不變地在與顏料的周旋過程呼喚著潛藏在繪畫之中與東方文人畫建立連結的可能性。此次展覽，形象姿態不一的枯枝樹幹畫作佈置於展間，觀者猶如踏入傳統園林內欣賞各式奇趣的盆景，然則盆景要有觀賞價值必須樹韻生動，其樹「勢」尤為關鍵，為一種是由作品的外輪廓和其內薀所組成的個性與氣質。堉泉畫布上的「動」與「靜」讓作品之中的枯樹枝幹有著滄桑虯勁之感、肌理之間有著飽經風霜之情，此種「勢」引發觀者駐足並寄之以情，最終得以在看似枯槁的形象之中尋攫取那隱蔽在其中的一絲幽微的生機。

REFERENCE

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