ART SOLO 2023藝之獨秀藝術博覽會
阿波羅畫廊展位 A09 & B10

預展*請持貴賓邀請卡入場*
05.04 (四) 12:00-21:00

公眾展期
05.05 (五) 11:00-19:00
05.06 (六) 11:00-19:00
05.07 (日) 11:00-17:00

地點
台北花博爭豔館(台北市中山區玉門街1號)

ART SOLO 2023藝之獨秀藝術博覽會，為台灣個展型式展出之藝術博覽會，聚焦於精緻獨秀的藝術家個展，提供觀者深度探究藝術家創作之展會。將於台北市花博公園爭豔館展出。今年阿波羅畫廊 Apollo Art Gallery 將於展位A09和B10，為您呈現黃歌川與陳昭宏兩位藝術家的作品。

黃歌川（1919〜2010），台灣藝壇跨域融合的先鋒，專精蠟染、水墨、油畫、水彩與複合媒材等，版畫、攝影、漫畫也皆有涉略，是一位全方位型的藝術創作者，其中以獨創的「冰裂紋蠟染畫」更為之驚艷。50年代積極參與台灣現代繪畫運動，與黃君壁、朱德群、楊英風、陳庭詩等人，分別創立「中華民國畫學會」、「中華民國版畫學會」等，為台灣藝術發展奠定基礎。其作品曾入選國際藝術大展—巴西聖保羅國際雙年展、西班牙現代美術展，以及全國美展（終身免審查資格）。

黃歌川為追求東西方文化對話，建構出獨特的繪畫語彙－「冰裂紋蠟染」，改革傳統的蠟染工藝技法，自研新法，簡化程序，以利掌握難度高且變化萬千的「冰裂紋」，並將其出現在特定位置中與畫作元素融合，形成如冰綻裂的紋路。獨特的冰裂紋肌理於畫面上，更添觀賞畫作時的層次與意趣，例如本次展出的《綻放》（1980），瓶中花團錦簇，在冰裂紋營造的特殊紋路下，更顯其生意無限，欣欣向榮；另一件作品《群峰高聳入雲》（1991）中，展現中國水墨畫中群峰的綿延與聳立，雲霧繚繞之間，冰裂的紋路暗示著雲霧下的山巒仍是接連且延續，高山的靜與雲霧的動形成極大對比，冰裂的紋理亦添畫面的動態感。作品《萬象》（1978）為抽象作品，用色上以深色為基底，襯托出豐富的七種色彩，由底至表層，色彩從晦暗單一過渡至明亮多元，統一於畫布上；冰裂紋的特性，在粗細疏密之間交錯，呈現立體感與層次感，於畫作中更顯「萬象」的意涵。

作品由國立歷史博物館及許多私人藏家典藏。阿波羅畫廊於台北國際藝術博覽會（2021、2022）、台中藝術博覽會（2021、2022）皆展出黃歌川的作品。

陳昭宏，當代超寫實繪畫藝術家，以照相寫實的方式創作，擅於描繪女體與花卉題材。與丁雄泉、黃志超齊名為「紐約三劍客」，於70年代以海灘裸女畫出道在紐約藝壇，作品以色彩鮮豔飽和為特色，近觀可見其充分掌握花卉與女性之美的細節。阿波羅畫廊早於1993年和1994年舉辦陳昭宏個展，其作品由紐約古根漢美術館與眾多國際美術館所收藏。本次展出作品如：《鬱金香》（1994）採用攝影的景深效果，模糊背景、聚焦於畫作中「鬱金香」的主體，透過光線的明暗，捕捉花瓣的細節和紋理，花瓣上的水珠，更是點睛之處，凸顯藝術家寫實繪畫技法之純熟。其中《Beach 145》（2005）以半裸的比基尼女郎為題，於沙灘上大方展現女性姣好曼妙的身材，畫家擅長使用噴槍和畫筆的技法，透過油彩及照片寫實的表現方式，將陽光曝曬下的人體曲線，以及肌膚毛細孔伴隨汗珠的細節，如真實般呈現於畫布。陳昭宏的繪畫，模糊了寫實相片與繪畫的形式邊界，以特殊的構圖方式，提供觀者欣賞畫作的新形式與再思考。