地點：Mr.Wing Gallery 清風藝廊｜台中市西屯區市政北二路324號 
展期：2023年5月27日 (六) - 7月23日 (日) 

『大方無隅，大器晚成，大音希聲，大象無形。』
老子《道德經》第四十一章

清風藝廊於2023年5月27日 - 7月23日推出 「大音希聲：張子隆個展」。”大音希聲“源於老子《道德經》第四十一章，寓意最大最美的聲音是無聲之音，讓人理解有限生命中的局限認知，需要突破認知的限度、才能顛覆常人所聞所見。

一如張子隆將其雕刻表現的基本思考點置於「生命力」的表現之上，力圖超脫官能所感受到的僅是天地世間之毫芒的局限性，並藉由他純粹靜雅的創作語彙，將玄妙莫測又深具意義的世界本質展現在我們面前，由此擴大雕塑作品的空間意識，令觀者直接和視覺、觸覺、甚至聽覺產生連結。

張⼦隆的雕塑深受 20 世紀初西⽅現代主義影響，著重量體、空間、形式等美感要素，作品氣韻卻流露東方美學獨有的簡潔和靜穆。他關注自然的理想化形象，以象徵性的抽象與微妙的造形，透過⽯、木、銅等材質表現⽣命與純粹，純熟凝煉的切割、細磨，融合技巧的意念與質感的殊異，展現優美的造形曲線，釋放藝術家的精神意念。

「大音希聲：張子隆個展」呈現藝術家四十年來的雕塑創作脈絡和風格演變作品共 23 件。從早期以源⾃原始主義之精簡化約，對於型態與材質關係的探索；中期將⼈體視為⼀種純粹的造型，以抽象造型與具象寫實並置，表達對於⺟性的⽣殖隱喻之平實讚歎；再到近年逐漸以更為抽象與單純化的自由手法，提煉出⽣命力的內在本質。

80 年代留日時期探索材質和形式美學的實驗性作品皆為首次展示。《頭像》(1983，樟木、柚木) 和《頭像》(1984，黑色花崗岩) 揭示張子隆以『形』與『材質』作為實驗場域。他把形象歸納、分析、提煉到精確的程度，試圖解開『形』的本質性謎語。同時，透過突顯木、石等自然質感演繹出不同的雕刻屬性，把其中蘊藏的原始肌理和生命張力轉化為情感濃厚的敘事性，讓作品語言簡化概括的同時、又流露出原始藝術的神秘力量。

同樣首度展示的《眸》(1986，洞石、柚木、胡桃木) 以石刻頭像，結合相異的⽊材將⼥子的半⾝簡化為圓錐狀的抽象幾何形體，展現圓潤柔婉的女性姿態。造型的⾼度、形狀、⾊彩和比例，賦予雕刻本體的穩定感與橫向延擴的張⼒。《眸》的視覺語彙一⽅面與現代主義的簡約⾵格 “Less is more.” 相契合，流露出藝術家⼀向以「台座」與雕塑作品同為一體、互相依存、對話、輝映的理念。無論是⽯與木、⽯與銅、⽯與鐵... 等材質肌理與軟硬密度的殊異質感，張子隆都能以最純粹雅緻的手法，帶動出技巧意念與情感傳送的細微差異。

2000 年起，張子隆開始訴諸於形體特質的純粹性，持續創造出⼥性軀體的抽象風貌。《恬》(2001，灰紋大理石)、《芳》(2016，紅沙岩)、《憩》(2018，⽩⾊大理石) 藉由凸顯柔軟豐滿的臀部、和具有膨脹擴張屬性並蘊含孕育⽣命寓意的腹部，呈現出⼥性軀體躺臥的休憩姿態。隨著對此主題的探索不斷演化，在造型中施以更細膩的轉變和更微妙的動勢，讓⽣生不息的能量在這個內斂封閉的形體中循環不已，傳遞溫暖的母性和豐饒的象徵，藝術家對⼥性的尊崇與戀慕並非曲繞、物化式的激情，而是真誠且形而上的詠嘆。

2022 年新作《能量》可以說是張子隆對於「形體」和「⽣命力」探索的新表現。 粉⾊⼤理⽯讓原本渾厚陽剛的量體，隨著流動的有機抽象線條，⾃壓縮的能量中釋放，宛如回歸⽣命原始的本源、宇宙渾沌的初態。

主展品《Triplet》(2012，銅上色，安山岩) 以⼥性胴體為原型，再巧妙地將之化約為三連⾳符般的存在體。線條灑脫簡約中轉折起落，節奏變化緩急有致；弧度輕巧明快中復以銅柔韌的質感，展現⼥性優雅的姿態。《Triplet》以張⼦隆藝術創作的哲思為內在邏輯，將對於女性讚頌的精神意識，復歸到物象的本真狀態， 引導觀者窺見其創作的初心。

此外《Triplet》不僅提供視覺欣賞，更鼓勵觀者與其互動，藉由手感的撫觸去領受、敲擊出泛音般的聲響，隨着氣流的引領，深層的觸動帶領精神的靈動，從二維平⾯的線條、到三維空間的⽴體，進一步地譜就出更富意涵的認知疆界。雕塑作品的空間意識就此轉化為感官意識，在物化的形態之外，凝結出對於「生命力」無法言說的深情。

遊走在具象與抽象之間，張子隆從⼥性軀體造型過渡到對生命力探索的「潛意識之『身』」， 讓身體跟隨著⼼靈觸動而呼喚出亙古至今的「潛意識之『聲』」。

這聲響，如同不可聽聞的天籟，縈繞在「清風藝廊」純淨的展覽場域之中，期盼迴盪於每個人的心靈殿堂。

誠摯邀請您參與6月3日開幕茶會，附上詳細時間資訊提供給您參考：

展覽日期：2023.05.27 – 07.23 (周二 – 周日，11:00 – 19:00)
展覽地點：清風藝廊 Mr.Wing Gallery
開幕茶會：2023.06.03 (六) 15:00
出席藝術家：張子隆