涅普頓畫廊很榮幸再次參展Art Taipei 2023，此次展會以「Infinite Borders 無垠之境」為題，以探究當代藝術的無限可能為基礎，論述並形塑出精選18位參展藝術家的詩意維度。策展概念發想自俄國導演安德烈．塔可夫斯基（1932.4.4－1986.12.29）一生中唯一且最重要的一本著作『雕刻時光』，如同電影中構築詩意的觀看關係，藝術家在無限蔓延的時光中刻鑿了獨有的痕跡，不論何種形式，皆象徵著對世上的存有進行無限的思辯與生命探索。博覽會展期為10月20日（星期五）至10月23日（星期一），貴賓預展舉行於10月19日（星期四）下午三點，我們誠摯邀請您的蒞臨。

此次的展出藝術家及所創作的藝術形式，呼應策展概念，將概述為『侘寂』、『雕刻』與『思辯』三個面向簡要地介紹。『侘寂』可視為日本美學的中顯著的審美特點，在極簡中發現精神性的嚮往，不以追求完美為目的，更在自然中找尋到內心的簡單平靜。呼應吳逸萱、陳睿淵、顧洛水、山本真澄、下重ななみ五位藝術家的藝術，吳逸萱展出新作《好消息》，點綴局部的自然花葉，在礦彩金箔間游移，創造浮動效果的姿態映出優雅的空間感。陳睿淵擅以抽象勾勒建物與自然景致，用攝影紀實的視覺特性，擬仿日本畫媒材的變異，更在觀看中匯流聚合出若現的寂寥之美。顧洛水如夢的古典美人姿態，沉著寂冷如同深掘畫面中的內心故事，和下重ななみ的現代美人迥然不同，迷濛羞澀卻充滿萬千情懷，倒也突顯了相異國度文化底蘊的觀點及內涵。多以孩童為主題的山本真澄，將澄澈清透的靈魂結合不同信仰的文本，透過藝術繪出成人內心的寂寥與羈絆。

『雕刻』的層次延續時間停留於藝術創作最美好的當下，以官野良太、東條明子、勝田えみ、灰原愛、小島久典、海谷慶、丸山達也、郭奕庭共八位藝術家各具風格的三維視野，重塑藝術對思想、精神與靈魂的結構。官野良太以樹脂刻畫再現海潮波光粼粼，形塑雕刻與繪畫之間的關係；東條明子雕琢童真無邪的寓意，以符號學為基礎，堆疊記憶的厚度；灰原愛將當代都會的空洞一瞬透過藝術敲擊你我的共鳴；勝田えみ將時空倒敘，以時尚命題與姿態重新演繹傳統木雕工法；小島久典凝結了蝴蝶展翅的屏息瞬間，如時間沙漏般回溯，揭開歷史的面紗；海谷慶將生活故事結合日常過客，以生命經驗淬鍊出獨特意義；丸山達也再述了雕刻中的故事文本，以古典技法再現當代思維。

最後，『思辯』的命題，由巴梅莉、洪瑞良、程亮介、谷保玲奈、濱口真央的藝術詮釋演繹。在形式不斷改變與演進的當下，巴梅莉將畫布上的色彩解離後再造未來感的視野，拋出人工智慧（Ai）便利卻可能帶來兇猛反撲的反思；洪瑞良以設計和材質的基礎重塑藝術的可能性與無限性，實現結構主義的精神面貌；程亮介將二維畫面的世界觀賦予遊戲性，催化想像的動能；谷保玲奈跨越了媒材與學養的框架，以獨特的創作手法碰撞後，再塑且更超越傳統媒材的無限可能；濱口真央以一貫的物件投射，在蝴蝶、煙霧、蕾絲與極美的人形裡，雕琢了藝術於生命的本質和意涵。