【3X Triple Expansion】心所在之景 / 楊桃派 / 無規格

謹訂於112年11月11日（六）14：30 於
臺北市藝文推廣處 藝文大樓一樓演藝廳 舉行開幕式

歡迎蒞臨參觀指教！

阿波羅畫廊 負責人 張凱廸
臺北市藝文推廣處 處長 林信耀
敬邀！


「3X特展」3X也就是3乘之意，代表倍數放大，也代表這次特展結合了《心所在之景》、《楊桃派 Young & Top – 臺灣新銳聯展》、《無規格 Ohne Angabe 》三個主題展覽。由臺北市藝文推廣處主辦，並由阿波羅畫廊擔任策展執行。參展藝術家總共19位，其中包括臺灣，原民及德國藝術家，展出作品共113件。展覽地點於剛整建好的臺北市藝文推廣處（前社教館）的1&2樓。展期間舉辦四場「藝術家與談」及一場「藝術下午茶」活動，邀請參展藝術家與學者及藝術界人士進行對談。歡迎蒞臨欣賞及參與！　

《心所在之景》
藝術家 | 侯錦郎.葉東進.林嶺森
展區 | 1樓特展室
開放 | 週二-日 9:00-21:00 (週一休館)

三位臺灣藝術家歷經不同時代背景和個人生命軌跡，對於「風景」各自有不同的詮釋，因此也延伸出不一樣的創作手法。他們不僅以畫筆紀錄眼前的風景，畫中也蘊含藝術家對於這塊土地的情感。侯錦郎的取景來自他生前在巴黎近郊的住家週遭。居住在法國三十多年的他，繪畫風格深受十九世紀法國印象派及二十世紀野獸派的影響。透過一張張色彩獨特的風景畫作，他同時也展現出內心對於家鄉及家鄉人的無限思念。這次規劃展出侯錦郎八零年代末及九零年代初在法國完成的風景畫及靜物畫。葉東進常在中臺灣的山中尋找創作靈感，然而他以油彩蠟筆創作出來的山景，並非實景寫生，而是經過心靈沉澱及抽離世俗慾望後的內心風景。簡單的風景構圖，散發出一種平靜。這次主要展出葉東進近十年的畫作。林嶺森以照相寫實風格及油彩平塗技法，呈現臺灣的美景及栩栩如生的花卉，他徹底掌握畫面上的明亮光彩，使每一幅畫作都散發了青春的氣息。

◆ 藝術家與談：心所在之景 – 旖旎的風光
時間 | 2023.11.12 (日) 10:00
主持人 | 張凱廸 阿波羅畫廊負責人 & 國立臺灣藝術大學兼任助理教授
藝術家 | 葉東進.林嶺森

《楊桃派 Young & Top》
藝術家 |
黃法誠.趙馥樂.亞布恩．尤瑪.黃郁筑.洪司丞.李怡萱.王雯
曾詩涵.林玉雯.張般源.劉默霖.顏昱齊.黃彥鈞.郭俊佑
展區 | 2樓A&B展覽室
開放 | 週二-日 9:00-17:00 (週一休館)

以發掘具潛力與優秀的臺灣藝術家，扶植他們順利進入藝術市場為目的，阿波羅畫廊自2014年起，每年規劃「楊桃派」展覽，提供年輕世代嶄露藝術才華的平臺，同時也為藝術界注入新的活水，源源不息。「楊桃派」是英文Young&Top的諧音，意思為年輕、頂尖，而楊桃是臺灣具代表性的水果之一。因此阿波羅畫廊將此新銳藝術家助長計畫命名為「楊桃派」。為了慶祝「楊桃派」十歲生日，特別邀請歷年參展的藝術家們。

受邀的十四位藝術家各自透過不同的媒材、秉著不同的理念來呈現自己的創作。黃法誠以壓克力顏料創作，探討環境問題、大自然與文明社會之間的矛盾；趙馥樂將城市與建築樣貌，解構成簡潔俐落的線條與幾何圖形；亞布恩．尤瑪將泰雅族狩獵文化融入創作；夜幕伴隨黃郁筑的創作時光，以水墨與膠彩敘述夢裡的場景；曾至西藏遊藝的洪司丞，目睹電塔影響當地傳統生活；從小成長於農園的李怡萱，流露對土地的關懷與親情；王雯以大漆作為媒材，用孔雀作為各階段祝福的意象；曾詩涵將膠彩以細膩的筆觸，訴說心境故事；林玉雯以壓克力顏料形塑的肌理與色澤，用抽象風格表達內心情感；張般源以抽象探討身體的形塑及圖像在當今科技的觀看力量；劉默霖將傳統水墨呈現具當代視角創作，關注自然與城市相互的關係；顏昱齊把不同的個體融合成不違和的新樣貌，適應各種環境；黃彥鈞運用電子零件和LED燈，打造夜晚燈火通明的現代都會面貌；郭俊佑以水彩結合壓克力呈現出現代人及周遭環境巧妙的互動。

◆ 藝術家與談：楊桃派Young&Top – 時代中的創作世代
場次一
時間 | 2023.11.05 (日) 10:00
主持人 | 鄭治桂 國立臺灣藝術大學兼任助理教授
藝術家 | 趙馥樂.林玉雯.郭俊佑

場次二
時間 | 2023.11.19 (日) 10:00
主持人 | 陳偉馨 王道銀行教育基金會組長
藝術家 | 洪司丞.劉默霖.黃彥鈞

場次三
時間 | 2023.11.25 (六) 14:00
主持人 | 張凱廸 阿波羅畫廊負責人 & 國立臺灣藝術大學兼任助理教授
藝術家 | 黃郁筑.王雯.顏昱齊

◆ 藝術家下午茶 – 楊桃派Young&Top – 臺灣新銳創作分享
時間 | 2023.11.29 (三) 14:30
主持人 | 于國華 國立臺北藝術大學藝術行政與管理研究所副教授
藝術家 | 黃法誠.亞布恩．尤瑪.曾詩涵

《無規格Ohne Angabe》
藝術家 | 無為 Uwe Mertsch.韋恩貝格 Mario Weinberg
展區 | 2樓C展覽室
開放 | 週二-日 9:00-17:00 (週一休館)

兩位來自德國的藝術家分別以抽象表現風格呈現自己的創作。沒有草圖、沒有事先規劃的步驟，藝術家無須遵從任何制式的規格。畫面上除了色彩及線條，觀賞者似乎找不到任何跟現實景物能結合的線索，但是這就是藝術家們想表達的那一剎那，讓靈感帶動握著畫筆或塗滿顏料的手，即興的在畫布上自由自在的舞動著。一幅耀眼的畫作，如此誕生了。展覽名稱「無規格 Ohne Angabe」列出藝術家們中文名字裡的“無”與“格”兩字，同時反映兩位獨特的繪畫風格。

**懇辭花籃 / 配合展出場地使用規定全面禁止擺放花籃，謹申謝忱！**

REFERENCE

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