浮流幻影—羅惠瑜個展　
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展覽日期：2024.2.24(六)-2024.3.25(一)
展覽地點：好地下藝術空間(花蓮市節約街37號B1)
開放時間：每周五、六、日、一 12:00-20:00
開幕茶會：2024.2.24(六)14:00-14:30
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【展覽論述】
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文／策展人 侯鵬暉 2024.2.5
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「生之流動、靜之幻光」
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本展為藝術家羅惠瑜於1997年赴紐約長島大學攻讀攝影碩士，開始創作之後約20年間拍攝的影像重新編組而成的呈現。
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從研究所時期探索女性自我意識的「The Lightness of Being」（1998）； 透過人造光源將夜晚的世界幻化綻放的「花魅」（2011）；雙胞胎誕生後與孩子間微妙互動的「靜靜的生活」（2014-15）；因母職角色過於巨大而反思自我形象的「媽媽的自我凝視」（2016-）。2020年在交通大學舉辦的「眼淚是海洋作的」展覽中，這些不同時期的系列作品交互相映，呈現出藝術家多層次的創作面貌，如同一種眾聲喧嘩的表現方式。
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本展覽首次嘗試將藝術家各時期的影像進行拆解和堆疊，試圖轉化成一種流動生命狀態的探索。日常生活和藝術創作並非全然的二分法，按下快門時的情感觸動轉化為影像，投射出藝術家內心與現實相互疊合的瞬間。這些影像裡蘊藏的情感，是與生命狀態緊密相連的原始片段，細膩而豐富。若之前的展覽是從正面呈現藝術家的意識展現，本次展覽則是從另一種角度描繪細微情感變化，影像宛如一次次的低迴細語，只需轉換角度，不同的風景隨即展開。
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這些影像多數是在意識明確形成之前的本能瞬間反應，存在許多視覺關聯的可能性，透過編輯，這些新的視覺關係彷彿一再受到擾動，交織著既視感，也在虛實之間不斷切換。公園的林間小路、昏暗天空隨風搖曳飄逸的旗幟、水族箱裡的魚影...，影像裡出現許多因為手持相機所造成的畫面晃動或疊影效果。轉動的洗衣機、起身離床的身影，則是影像裡的劇情要素，讓人有動態的聯想，並且藉著池塘、魚缸、河川、海浪這些不同規模的水的型態，讓觀賞時產生緩急流動的感受，而這些複數影像之間彼此在被攝物體、畫面構成、聯想語意上，隨著觀看影像的交錯加疊，整體也逐漸顯露出一絲不安的聯想。
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本展形式與過往的不同之處，在於過往系列作品呈現時擁有較強的主導性，傾向創造出將意識具象呈現的「準確瞬間」，然而，非強烈意識掌控的畫面，反而更容易流露出情感觸動的幽微瞬間，這些「偏離片刻」透過視覺語意的編輯，呈現更加綿密交錯的影像群，並且暗示生命的複雜維度。
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邀請觀者貼近感受這些流動的影像之中所浮現出的生命隱喻。
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【展期活動】 ​
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座談｜2024.2.24(六)14:30-16:00　
與談人：羅惠瑜(藝術家)、汪曉青(藝術家)、侯鵬暉(策展人)
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演講｜2024.3.9(六)14:00-16:00　
講題：從自拍照到家族攝影的表現與轉變
主講人：侯鵬暉（海洋大學海洋文創設計產業學系助理教授）
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座談｜2024.3.16(六)14:00-16:00　
與談人：羅惠瑜、陳明惠（成功大學創意產業設計研究所副教授）
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【藝術家簡介】
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羅惠瑜 Lo Hui-Yu
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1972年出生於桃園新屋，1998年畢業於紐約長島大學（Long Island University）視覺藝術研究所，取得MFA學位，交通大學應用藝術研究所博士候選人。曾於台灣、美國、澳洲、義大利、俄羅斯等地展出。2006年代表台灣參加「第一屆俄羅斯國際攝影藝術節」於新西伯利亞國立美術(Novosibirsk State Art Museum)館展出，是台灣藝術家首次在西伯利亞利區展出，具有開創性的意義。作品典藏於義大利國家攝影博物館、紐約長島大學及國立陽明交通大學。近年作品關注女性的自我認同與母職角色探討，目前任教於東華大學，持續進行影像藝術創作、展覽策劃及跨界合作。
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藝術家網站：https://lohuiyu.com
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REFERENCE

好地下藝術空間