來自亞利桑那州的藝術家Mary Griffin以個人對情緒的感知結合對於景觀的記憶作為靈感，透過在創作中關注色彩和情感的交互作用，結合作品媒材的物質性，抽象化地收攏個人生命的流轉，營造出多樣的可能性。

受到亞利桑那州廣闊的天景啟發，Mary Griffin的構圖常帶有戶外天際線大片延展的身影。將色彩作為具有個人意義與想像頻率的形式元素，容納從實體環境直至氛圍的一切感知，並結合痕跡創作(mark-making)劃分畫面中的空間與形狀，Mary Griffin希望透過藝術傳達富含個人生命脈動卻又留有自由詮釋空間，充滿包容性的作品。透過強調作品的情感面向，Mary Griffin得以在創作中兼容對於景觀的描繪以及抽象性的元素，擁抱"複合"概念下透過結合而迸發出的新意，探索更多可能。

Mary Griffin的創作從個人生命歷程的掌紋延伸出探索共鳴的觸角，在抽象中見得具體的景觀，卻又於實景中保有詮釋、矛盾與質疑的空間。向觀者提出探問的同時也聆聽其回應，回攏成為作品的敘事脈絡，Griffin的作品以記憶為脈動，凝轉瞬即逝的感受為對於生命的恆久探尋與反思。

◆ 關於藝術家
Mary Celeste Griffin 將繪畫作為一個空間，通過抽象的意象、材料和形式來探索個人經歷的交匯點。她將丙烯、噴漆和油畫等媒材納入其作品，以表達對顏色和標記製作的心理關係。關於風景和表現的對話與她生活經歷的物質性緊密交織在一起。

Mary Griffin出生於亞利桑那州的弗拉格斯塔夫，2010年在北亞利桑那大學獲得了美術學士學位，2021年在芝加哥藝術學院獲得了藝術碩士學位。Griffin 的作品經常於國際上展出，她最近的個人展覽是在明尼阿波利斯明尼蘇達州Dream Gallery所舉辦的 “Strange Vistas”展覽。Griffin 的作品最近參加的團體展覽包括在亞利桑那州圖森Everybody Gallery的“DPMS4”(2023)、芝加哥設計博物館的“Voices Embodied’”(2023)、芝加哥Sulk Gallery的 “Nice Work 2’”(2023)、在意大利蒙特卡斯特洛迪維比奧的藝術家駐地的“Nido”（2022）、在芝加哥的亞洲藝術研究院的“Goodbye Horses”（2021）、在芝加哥的Jargon Projects的“Quiet, Cold”（2021）以及在埃爾姆赫斯特藝術博物館的“With A Capital P: Selection by Six Painters”。2023年，她獲得了羅伯特·勞森伯格醫學獎。

Griffin同時也是芝加哥藝術學院繪畫和素描系的講師，目前於伊利諾伊州的芝加哥居住和工作。

◆展覽資訊
Mary Griffin Solo Exhibition “Transient Realities: Stirring Memory with Desire”
展覽期間｜2024.3.14 - 2024.4.
展覽空間｜121 ART SPACE
展覽地址｜台北市松山區八德路四段245巷52弄22號1樓
Official Line｜@121artspace