10680 X Abei－And After That

關於 Abei Liu
劉正堃(Abei)，1981年出生於臺北，目前亦居住與工作於臺北。自2011年起與張芝菁(Gi)共同經營Elebbit Co., Ltd. 大象兔有限公司，從事設計、插畫、藝術與服裝等相關工作。Abei 個人於2014年開始於社群平台發表插畫作品，並開始參與多檔展覽計畫與設計展，藉此開啟了插畫家、藝術家的身份。其作品描繪生活中時髦、有溫度與有感的人事物。

Abei 畢業於服裝設計學系，多年來自學平面設計等相關技能，加上對於實體手作呈現作品的強烈興趣並未停止過，故長期在創作上不斷嘗試、試驗各種不同的材質與表現方式，在數位與類比之間來回。

作品多與生活息息相關，甚至衍伸出眾多具有符號性的視覺創作，認為這類的世代共鳴，可以是一整代人的共同記憶。透過觀看作品，Abei 認為觀看者很自然地會有自己的詮釋與解讀，故一向傾向避免直接表達太過沈重的議題，單純希望透過視覺來呈現簡單的觀點與我們的生活，盡量去除過於複雜的思緒、純粹引發反射動作般的各種共感，也許這樣的做法，也反映出了其中一種現今時代的現象。

Abei 説亂入系列
大約在2017年的時候，去了一趟東京。在日本，廣告可以說是無所不在，加上日本的廣告習慣使用真人模特兒拍攝，所以就動了想把那時候已經發展一陣子的Mask系列裡的面具畫到那些路邊的廣告模特兒臉上的念頭。但最終還是沒膽，所以轉成拍下那些我覺得有趣的廣告，晚上回到飯店後，以數位的方式畫在那些照片上，並po在ig上連載，取名為亂入系列。

回到台灣後，我也想延續這個亂入系列，尋遍大街小巷才發現我們的廣告相較於日本實在是少太多太多了，也幾乎不會使用到真人模特兒拍攝，所以作罷。在那之後我也想嘗試將亂入系列實體化的想法，同一時間我也開始迷上刺繡，於是便在那些我們在生活中、旅途中帶回的廣告宣傳物上刺上面具，也因此有了現在的亂入系列。在我的亂入系列中是以在旅途中、生活中帶有記憶點的DM、門票、包裝材...等的印刷物為基底，在表層以繪畫、刺繡等形式進行的創作。

每個印刷物都具有傳達訊息的功用，但當它傳遞到我們手上的時候，它的任務其實也就幾乎結束了。在此之後，靜靜地留在我們身旁，過了一段時間，當我們再次看到這個印刷物的時候，我們看到的是它本身的平面設計，但更多的是回想起取得這個印刷物時的那個當下。

每當我在創作亂入系列的時候，除了一針一線地慢慢構成畫面，想著如何與印刷物本身產生對話，更多的時候是在回憶那段旅程，也許是展覽的內容、也許是店裡的音樂、也許是與旅伴之間的對話...。隨著畫面一步一步完成，那段旅程也再度鮮明了起來。

在那之後，它變成了一個作品。
在那之後，它變成了一份回憶。
在那之後，它又再次漸漸地消失在我們的記憶裡。
這是 And after that 的由來。

關於 Abei 想說的
我一直認為生活裡充滿了各式各樣具有溫度的人、事、物。也許是早餐店裡總是喊著帥哥美女的老闆、也許是網路上陌生人給你的一則訊息、又或許只是某天喝到調配得恰到好處的飲料。很難去回想我記憶中最有溫度的事，但我也期許自己能持續正向地去感受到世界帶來的“溫度”。

隨著社群媒體的發展，我想網路上已經充滿了過多難以消化的資訊量，我希望自己能專注在自己手上的事情。無論大家透過什麼樣的方式看到我的作品，產生了一點共感，進而發生了一點交流，我想那也就足夠了。

展覽名稱：『 And After That 』Abei Solo Exhibition
展覽時間：2024.4.12 FRI.－2024.5.25 SAT.
展覽地址：台北市大安區安和路二段112號1樓

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