許雨仁（1951-）出生於台南佳里，1975年畢業於國立藝術專科學校美術科國畫組。曾師事李仲生，啟發他追求創作自由、探索自我。1979年於美國文化中心個展後赴美，渴盼親炙現當代藝術，發展自己認可的絕對原創。其後十年內三次往返於台美之間生活，於1989年返台定居。他的創作直覺而純然地回應自身所處的當代與環境，持續可見他對自然與植物的熱愛、對土地的關懷和省思。作品類型包含水墨、油畫、複合媒材繪畫，早年亦曾投入石雕，惟對於水墨本質的探究與筆墨表現的開創未曾間斷。2000年後陸續發表「海洋書畫」、「細筆」、「粗筆」、「彩筆」、「彩墨」、「書墨」等系列作品。以當代觀點執筆持墨，開創「細筆斷續線」獨特筆法，結合以留白為重的空間構成，確立個人風格。

「我感覺繪畫是一種過程。」許雨仁將作品形成的軌跡，視為一場持續生長萌發的藝術性變化，其過程與成果同樣值得關注。為能忠實呈現藝術家本人的創作觀點與方法，此次回顧展亦規劃展出手稿、筆記、畫具、訪談紀錄片。透過系統性梳理其作品與筆記，回顧許雨仁五十年創作歷程。展出自1972年起的素描、水墨、油畫、複合媒材繪畫等三百餘件。藉由「從佳里到台北，從台北到紐約....」、「雄山大水....誰知多少？」、「立在石堆裡的自畫像」、「不盡的山山水水石石」、「點，生出了斷點斷線」、「墨墨純純、色色生生」、「慢然鬆生」等七項主題，呈現其創作脈絡與個人精神。