台北寶吉祥藝術中心將在6月22日至7月20日舉辦「韓國色彩K •Color—韓國國際藝術聯展」。期盼藉由此次聯展，為藝術愛好者呈現創作的多元性，並將安排韓國藝術家與觀者面對面互動，促進台韓藝術交流。

22號聯展開幕記者會，Park Nina、Yuja、Lee Toll等三位韓國新銳藝術家專程來台出席，並以現場畫布創作及簽繪明信片的方式與觀眾互動，帶領觀眾進入她們的內心世界。寶吉祥藝術中心經理顏麒生表示，寶吉祥集團創辦人是促成本次台韓藝術交流最重要推動者。藝術中心的理念是希望能為專注創作、獨具風格的藝術家提供展覽平臺，並長年推動台灣年輕藝術家持續創作，讓他們在寶吉祥藝術中心展覽後獨享名聲，進一步成就自我。

寶吉祥藝術中心期許，未來能持續擴大及深化國際藝術交流，將台灣藝術家推向國際舞台，讓世界看見台灣，讓台灣走向世界。


參展藝術家

Nina Park
Nina Park的日常生活是簡單的，在位於老城區的工作室喝杯咖啡，在調色板上擠出一些顏料，這意味著創作的開始。午後在畫室周圍散步也是Nina Park每天必不可少的例行活動之一。這種單純的日常就是她的一天。
Nina Park專注於繪畫而非插畫，並擅於捕捉人們取決不同季節與溫度，而改變不同著裝和街道風景色調的轉換，她使用繽紛的色彩和幽默感描繪自身對於世界的獨特觀察，將她的獨特觀點表達在畫布中，她所觀察到的這些日常細節，雖平凡微小，易為人所忽略，Nina Park卻通過自己的方式將她轉換為繪畫，成為Nina Park的特殊歷史，讓平凡的生活變得與眾不同。


Ryu Joohyun
Ryu Joohyun所創作的鳥瞰圖，從所站的地方開始俯視世界的角度，揭示對所處環境和地點的解讀和感受，而作品中出現的風景與我們的生活息息相關。
Ryu Joohyun所有作品都是以鳥瞰的視角創作。他對這種鳥瞰和觀察的態度感到著迷，透過與視覺藝術的交叉來尋找作品的來源。鳥瞰繪畫作品是從更近距離地觀察藝術家本人饒有興趣地觀察的城市這一面的態度開始的。
他在面對相遇、交叉的城市形態與複雜密集的建築之間的關係中尋找自己的存在和情緒的穩定。作品中出現的風景都是不同側面重疊、拼湊成各種形狀的碎片，並經歷了被建造成建築物、成為街道和道路的反覆過程。而這些大大小小的碎片（碎片的面）被組合起來，逐漸轉變為和諧的城市景觀。
Ryu Joohyun仍然不斷地質疑和尋找所看到的空間的本質。鳥瞰繪畫作品都以系列的形式展開，成為一幅連續不斷、生生不息的風景，鳥瞰系列繪畫作品透過展覽而成為一體，在不斷探索所經歷中殘像的集合。
特別是這次呈現的鳥瞰繪畫作品，進一步聚焦於正午烈日照耀下的城市側面，試圖揭示Ryu Joohyun本人所著迷的形狀本質、創作中逐漸發展的成果以及鳥瞰城市的輪廓。

Lee Toll
LeeToll以孩童閱讀童話時，充滿著希望與期待的視角與眼光，觀看著生活在現實的現代人。作品中充滿幽默和魅力,卻同時讓人感同身受和傷感。作品中的場景是屬於大人的童話故事，就如小時候看著童話的幻想一樣,長大後成為童話的主角，是我們每一個人的夢想。

Kang SuJung
Kang SuJung 擅於表現探索日常生活或現代社會現實的主題，通過自己獨特的暖色調繪畫反映社交媒體受到演算法影響下的生活，並在作品中加入了個人故事和想像。
Kang SuJung從大學開始就用'諷刺'作為自己的昵稱。因為'反諷'這個詞的意思是不管意圖如何，都會產生不可預知的後果和矛盾，這似乎也反映了她的經歷和想法。
而想像力就像雲煙。它們一會兒閃閃發光，一會兒又煙消雲散。這讓Kang SuJung開始創作那些雲朵般圓潤的人物形象。用陌生的形象在畫布上捕捉自我，並希望自己能成為一個活出自我的 "反諷者"。

Yuja
Yuja擅於透過畫作表達了她內心中的潛意識。
Yuja認為生活充滿了不確定性，有時我們不可避免地會迷失在“森林”中。當我們意識到自己的局限性，忽視自己的目標和起源，忽視周圍的小事時，我們會感到沮喪。然而，當我們冷靜下來仔細觀察時，即使在混亂中，我們也能找到我們獨特的自我。在我們困惑的日子里，一路上的所有經歷都成為我們生活的一部分。Yuja畫作中的花朵、樹木和女孩看似嬌嫩而脆弱，但在她看來，它們象徵著成長的空間和無限的潛力。藝術家希望邀請大家進入這些治癒的場景。



韓國色彩K •Color—韓國國際藝術聯展
展期：2024.06.22（Sat) - 2024.07.20（Sat)
地點：寶吉祥藝術中心
藝術家: Ryu Joohyun、Nina Park、Kang SuJung、Yuja、Lee Toll