展覽名稱|《最好的時光 Best Time/Light》胡晴雯個展Hu Ching Wen Solo Exhibition
展覽⽇期|2024/9/4(三)- 9/29(日)
展覽開幕|2024/9/8(日) 15:00
展覽座談|2024/9/22(日) 15:00 與談⼈|沈裕昌
展覽地點|Zone Art 众藝術(桃園市桃園區中埔六街196 巷22 號)
開放時間|每週三⾄⽇，12:00-18:00(每週⼀⼆與國定假⽇休館，如有特殊因素請⾄FB 查詢)



展覽論述｜

距離上次舉辦創作個展已經過了兩年，為了想一個可以把這兩年的創作點滴都好好收納的展名，真的很煩惱啊。在忙碌中，我暫時拋開記事本裡破碎的想法，像剪下一段時間一樣的去了一趟旅行，好好地充了電。回來時感覺百廢待舉，好像還沒準備好要面對挑戰，但當開車在蜿蜒的回家路上時，音響剛好正播放著〈最好的時光〉。「昨天的煩惱今天想開了嗎？」我輕輕跟著哼唱著，一瞬間我好像真的想開了。「最好的時光哪兒還有啊?」創作的時光總是最好、最幸福的，要我如何用一個更美好的辭彙去形容？我引用了歌手焦安溥的歌曲〈最好的時光〉作為這次個展的名稱，英文譯名為‘’Best Time/Light’’不僅是因為我非常珍惜這些美好的時光，「時」和「光」正正緊貼著我的創作。

陽光攀爬上物體「草花樹木，像苔蘚一樣生長、服貼於生活的表面把樸素之物包裹起來，形成特殊的紋理，是既日常，又與日常剝離的存在。光的特殊性在作品中使用銀箔來表現，銀箔的質感在畫面上賦予了光重量，這個重量不僅是物質上的，正是心理上的。原本虛幻的光線和實際空間的正負關係被顛倒了過來，形成一種好似現實中的負片狀態。

燒箔後焦褐的色澤讓我聯想到光與影的對比，過程中產生的焦痕顯示著時間的痕跡，媒材的敏感與偶發的自然互相呼應著不完滿的美和悄無聲息的變化。而創作時的環境被我視為作品的一部分，所以當我繪下那特殊的光影片刻和軌跡時，正在學習與自然的易動、易滅相處，反映著我看待生活和自然時的角度：不完美、不完全，在歲月枯朽中積累美，卻始終與「生」之間無法切離。



藝術家簡介｜

胡晴雯 Hu Ching Wen

國立臺北藝術⼤學美術系研究所

我的創作是將生活的記憶、空間、時間形化的過程，我聚焦於光在生活中的流動狀態，著迷於光服貼於空間中的各種姿態，或是穿梭於自然中的身影。光的流動為事物鍍上光亮的表面，而影剪下它們的邊緣，時間賦予集積的肌理，空間包攬與聚集，這些構成了我眼見的日常。

REFERENCE

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