朱銘美術館主辦的亞洲當代雕塑展《方物》，聚焦於「物」、思索「物質」有別於過往的殊異意義，及其潛藏的啟示、可能開展的新視野。展覽邀集了來自亞洲各地，包括日本、韓國、泰國、印尼、中國、香港和臺灣等，共20位藝術家參與展出。
本展對物質的關注，乃是始於對地球與人類、世界與存在、自然與藝術之間問題的根本詰問。展覽緣此而重新審視作為雕塑基礎的物質，不僅是將其視為表現人類觀念與意圖的媒介或材料，而更是承認它的自主存在與能動性、關注它在生態和人文發展中的積極作用。此一思維立論，回應了新物質主義（New Materialism），亦即從人類世論述中對於人類中心主義的批判發展而來的物質理論。然而，本展並非旨在討論或驗證新物質主義學說，而是意圖透過重新檢視人類與物質的複雜關係，嘗試解構其間的支配與主從邏輯，強調一切存在的相對性，以探尋亞洲當代雕塑的重新定義。

正是因此，本展也特別著眼於「地方性」。「中央∕核心」與「地方∕邊緣」的劃分與對立，可說是人類政治與支配欲望的產物。對於人類中心主義以及隨之發展的現代資本主義文明的反思中，「地方性」的尋思與探索、再現與實踐，別具抵禦甚至超越此二元框架的意義與價值，更進而引人思索在整體生態系統組成中可能的交相作用與並存共生的「超地方」關係。展覽即是據此，而以「方物」為題。

「方物」這個詞，來自古籍，原指地方產物，也有描述或識別之意。援此為名，本展意圖從「地方」出發、以「去中心化」為立足，探索新的物質觀點。思辨並肯定物質的作用與影響、關照並尊重擴及非人類世界的萬物存在，等同拒絕單一邏輯、承認差異，而無疑為理解與感知「地方」，提供了必要基礎與發展後盾。相對的，「地方」的異質與多元、複雜與變動，更是為物質的深入探索與實踐，打開了展望潛在新地平線的多方路徑。
綜言之，《方物》首先以跳脫人類中心主義的立場，重申物質的作用與影響。藉由創造性的當代藝術實驗、詩意的轉化，挖掘物質的深刻意義與能動力量，重新連結人類與非人類世界、溝通物質和非物質領域。
其次，《方物》同時也特意凸顯臺灣或說亞洲作為「地方」的獨特性，乃至「超地方」的意義。在當代藝術的國際化語境中，本展不僅再次地觀照自身的區域性，提出殊異的演繹、探索與想像；同時藉此集結與串連，跨域互動也思索彼此關連。
「方物」，當然，也「反身性」地直指以物質為表現載體的亞洲∕地方雕塑。展覽既嘗試以物質的風土親緣性來重新探討地方，也力圖翻轉「地方」概念，思考在地的「方物」如何可能讓我們再次瞭解世界，重新向自然、向環境學習，同時又呈現它的多元和複雜性。終究而言，《方物》牽涉到新時代的物質認識論的重塑，或許，也根本地，召喚超越物質的視野。
策展人｜崔泰晚（CHOI Tae Man）、劉俊蘭（LIU Chu Lan）

藝術家｜詹士泰（CHAN Shin-Tai，臺灣）、陳淑燕（CHEN Shu-yen，臺灣）、赫立．多諾（Heri DONO，印尼）、傅中望（FU Zhong Wang，中國）、FX哈索諾（FX HARSONO，印尼）、金妲芭（KIM Dabal，韓國）、金維政（KIM Yujung，韓國）、岸かおる（KISHI Kaoru，日本）、李明學（LEE James Ming-Hsueh，臺灣）、劉柏村（LIU Po-Chun，臺灣）、羅懿君（LO Yi-Chun，臺灣）、大卷伸嗣（OHMAKI Shinji，日本）、申美璟（SHIN Meekyoung，韓國）、蘇詠寶（SO Wing Po，香港）、成東勳（SUNG Dong-Hun，韓國）、鳥光桃代 （TORIMITSU Momoyo，日本）、楊偉林（YANG Wei-Lin，臺灣）、李受徑（Yeesookyung，韓國）、潘娜潘．尤蔓妮（Pannaphan YODMANEE，泰國）、延伎栢（YUON Kibaik，韓國）。*依拼音字母排序


開幕式｜2024/09/13 11:00-12:00
座談會｜2024/09/13 14:30-16:30

補助單位｜文化部